Summary
In this extensive conversation, director Wang Jing discusses his decades-long career in Hong Kong cinema, from his early years as a screenwriter at TVB to becoming one of Asia's most prolific and commercially successful filmmakers. He shares candid insights about the film industry's relationship with organized crime, his philosophy of filmmaking as pure commerce, and his observations on Hong Kong's entertainment industry decline.
Insights
- Commercial success and artistic merit are not mutually exclusive—Wang's films consistently score 7-8 on Douban despite being dismissed as 'trash films,' proving audience voting validates his work more than critics
- Hong Kong's film industry collapse post-1995 was driven by market structure changes (Taiwan market loss, cable TV cannibalization, piracy) rather than cultural factors, making the industry's decline inevitable regardless of talent
- Organized crime involvement in Hong Kong entertainment was economically rational and self-limiting—triads avoided excessive violence because it disrupted business, creating a stable (if uncomfortable) equilibrium
- Efficiency in creative work comes from institutional pressure and habit—Wang's ability to write scripts on-set and manage multiple productions simultaneously stems from TVB's demanding environment, not innate talent
- The director-as-businessman model Wang pioneered differs fundamentally from the artist-director model; success requires treating filmmaking as a scalable business with predictable ROI rather than personal expression
Trends
Decline of regional film markets as distribution monopolies weaken—Taiwan's market collapse demonstrates how policy changes can destroy entire industry ecosystemsStreaming and digital distribution fragmenting theatrical revenue models—traditional box office metrics no longer capture total film valueOrganized crime's retreat from entertainment as profit margins decline—suggests crime involvement in creative industries is cyclical and economically drivenAudience voting (Douban, social platforms) becoming primary validation metric over critical consensus—democratization of film criticism via user reviewsHong Kong creative talent migration to mainland China as local market saturates—brain drain driven by market size differential rather than political factorsEfficiency-driven production models becoming industry standard—multi-shoot scheduling, rapid post-production, script-writing during filming now normalizedGenerational shift in entertainment consumption away from theatrical releases—cable TV, DVD, streaming eroded cinema attendance before streaming services existedGovernment subsidies for first-time filmmakers creating moral hazard—80% of subsidized debuts never produce second film, suggesting subsidy structure enables fraudNostalgia-driven viewership of Hong Kong films among diaspora audiences—international markets sustaining older films while domestic audience ages outConsolidation of production under major studios reducing independent filmmaker viability—vertical integration of financing, production, distribution
Topics
Hong Kong film industry economics and market collapse (1995-2005)Organized crime involvement in entertainment production and financingCommercial vs. artistic filmmaking philosophy and industry validation metricsTVB television production system and talent development modelTaiwan film market dynamics and distribution monopoliesScreenwriting efficiency and rapid script development techniquesActor management and star power in Asian cinemaFilm piracy impact on theatrical revenue (1990s-2000s)Government subsidies for first-time filmmakers and moral hazardDouban ratings as audience validation vs. critical consensusHong Kong's post-1997 creative restrictions and self-censorshipRegional film market fragmentation and distribution challengesCasting strategies for low-budget vs. high-budget productionsProduction efficiency metrics and multi-shoot schedulingGenerational differences in film consumption and theatrical attendance
Companies
TVB (Television Broadcasts Limited)
Wang's employer as screenwriter and later director; foundational training ground for Hong Kong entertainment talent
Shaw Brothers (邵氏)
Major Hong Kong film studio; Wang worked as director; discussed as example of studio system and talent development
Golden Harvest (嘉禾)
Major Hong Kong film production company; financed many of Wang's films; discussed as organized crime-connected studio
Best Partner Films (最佳拍檔)
Wang's independent production company founded in mid-1990s; operated for ~5 years before acquisition
Eastern Charm Group (東方魅力)
Company that acquired Best Partner Films; went public; Wang held shares that peaked at ~300-400 million HKD before ma...
Yongsheng Entertainment (永盛電影)
Major Hong Kong production company; Wang directed multiple films; discussed as organized crime-connected studio
Wanda Pictures (萬達影業)
Mainland Chinese film company; Wang worked with on mainland productions
People
Wang Jing (王晶)
Guest discussing his 40+ year career as Hong Kong's most prolific commercial filmmaker with 100+ directorial credits
Luo Yonghao (罗永浩)
Host conducting the interview; founder of the podcast series
Wang Tianming (王天明)
Wang Jing's father; pioneering Hong Kong director who influenced his son's career approach
Zhou Runfa (周润发)
Major Hong Kong star; collaborated with Wang on multiple films; discussed as example of star power impact
Jackie Chan (成龙)
Hong Kong action star; discussed regarding his relationship with organized crime and police cooperation strategy
Chow Yun-fat (周星驰)
Major Hong Kong star; collaborated with Wang on multiple films; relationship deteriorated over 6-7 years
Liu Dehua (刘德华)
Major Hong Kong star; collaborated with Wang on 15+ films; discussed as example of extreme work ethic
Xu Ke (徐克)
Prominent Hong Kong director; contemporary of Wang; discussed as comparison for commercial success
Wong Jing (王晶)
Discussed as example of director who balanced commercial and artistic filmmaking
Xiang Huasheng (向华盛)
Major Hong Kong producer; Wang's long-time collaborator and employer
Xiang Huaqiang (向华强)
Major Hong Kong producer; Xiang Huasheng's brother; Wang worked with on multiple productions
Cecilia Cheung (张柏芝)
Hong Kong actress; Wang discovered and promoted her career; discussed regarding contract disputes
Dicky Cheung (张卫健)
Hong Kong actor; Wang repeatedly cast and promoted despite initial commercial failures
Wu Jing (吴京)
Hong Kong action star; collaborated with Wang on multiple films
Li Lianjie (李连杰)
Major action star; discussed regarding organized crime threats and security concerns
Tsui Hark (徐克)
Prominent Hong Kong director; discussed as contemporary filmmaker
John Woo (吴宇森)
Pioneering Hong Kong action director; discussed as influential contemporary
Wong Kar-wai (王家卫)
Prominent Hong Kong art-house director; discussed as contrast to Wang's commercial approach
Huang Zhan (黄沾)
Legendary Hong Kong lyricist; Wang's friend and mentor; discussed as one of 'Four Talents'
Jin Yong (金庸)
Legendary Hong Kong novelist; Wang read his works extensively as a child
Quotes
"我觉得把人家的片叫烂片的人是很没有修养。我不只电影生养，我认可事情都没有遗憾。"
Wang Jing•Opening remarks
"电影工业虽然肯定是一个高度商业化的世界，但在这里人们热忠于讨论什么样的作品才是真正的经典...很少有人讨论谁能持续几十年让观众心甘情愿买票进电影院。"
Luo Yonghao•Introduction
"我一直想问一个就是比如说你从从事这个行业开始一直讲赚钱这件事，我不觉得有任何不对，就是反倒是那些老问你为什么只想着赚钱的人，我觉得挺奇怪的。"
Luo Yonghao•Mid-episode
"如果没有经历过的你绝对体验不到那种疯了的感觉。一千多人同时喝采，同时拍手，同时笑，那种三奔海笑的感觉。"
Wang Jing•Discussing first film screening
"我30岁左右就已经不管别人了。评论你说你不好的那些都是不吉利的人才会说。比你强者人根本就不屑于你说你。"
Wang Jing•Late episode
Full Transcript
黑社会就来了有种话就500万起有种人发觉800万起你要谁我去叫他来他不来我拿古斯刀去把他架来带了200人过来问我没有钱就把拷贝给他不然就打死你如果没有经历过的你绝对体验不到那种疯了的感觉我觉得把人家的片叫烂片的人士很没有修养我不只电信养我认可事情都没有遗憾大家好我是罗永浩欢迎大家收听罗永浩的十字路口播个节目在这里我每期会和各界的大牛进行一场长达3-5个小时的对谈聊他们的选择挣扎与坚持聊他们人生道路中遇到的各种十字路口可以说绝对的干货满满欢迎大家订阅收听电影工业虽然肯定是一个高度商业化的世界但在这里人们热忠于讨论什么样的作品才是真正的经典什么样的表演才是真正的高级什么样的导演才是真正的艺术家等等那你想讨论什么呢很少有人讨论谁能持续几十年让观众心甘情愿买票进电影院谁能亲自导演一百多部电影结果大部分都赚钱谁能在电影最惨淡的时期让一大票电影人还能继续开工吃饭还有这样的导演闲门的四随人王景几十年如一日宣称他拍片完全是为了赚钱是纯商业活动跟艺术无关但人们主持从电影艺术的角度说他是烂片王更闲门的是这个被称为烂片王的导演竟然在豆瓣上有19部7到8分的电影8部超过8分的电影显然尽管电影工业的专业平身体系没有认可他导演的任何一部作品但人民从抄票和投票两个角度都选择了他的电影嗯这个很好接下来的这一期龙又豪的实至路口我们就和王景导演聊聊他传奇的人生和他那个更传奇的电影江湖在录制这个播客时王景导演几乎毫无保留的回答了我们的所有问题可以说只有我们不敢播的没有他不敢回答的感谢王景导演顺便推荐大家看看他的这本书人生由我掌控对对对这期节目因为种种原因我们和王景导演录制了两次前后隔了几个月所以如果你看视频的时候发现在某些段落两个人的状态或着装突然发生了变化放心你的眼睛没出问题另外在第二次录制前王景导演因为在外景地受封杀影响干演正复发所以录制的时候他一直在眨眼这个也请大家放心他并没有被绑架快说你没有被绑架我没有被绑架好我先开一下这个好我们开始吧王导你好像公开的那些那个访谈或表达的比较少聊到那个童年啊青少年这个时代这次我们因为我们这个节目传统是就是从小一般都是会从小聊起的然后能给我们简单说一下你那个童年的生活怎么样不管是家庭还是学校的实在童年生活呢跟所有的小孩都完全不一样我接基本上从来没当个接童我放学顶多在学校玩一会就回家了因为我根本就住在学校对面然后就是五分钟就回到家然后就是我夺办还是赖在家里然后用家里管的还是稍微演一点的可是我爸爸你永远都见不到他的他出去拍戏了太忙了要就跟朋友聊事啊有偶尔打打麻将就这样然后我很少见到他可是他满房间都是书也有很多剧本那我好奇我就一本本拿来看虽然当时我只有好像八九岁可是我一开始就看了《谁护转》有些不懂的就问人然后看了《西游记》《三国演义》然后《红流梦》我看不下去所以跟着就是差不多同时我就一天看三分报纸因为我中午回家吃饭然后就看三分报纸然后再回去上课然后我九岁就看了《金庸》的两本书然后基本上在报纸上面当时在明报连载的还有《遗抗的卫斯》里我都是在十岁前就开始追到十二岁我就开始看《穷遥》《穷遥》的所有书都看完了所以到中学我都改为看英文翻译本很少看这些香港的或者是台湾的书到中学的时候开始就看翻译小说对那其实小的时候其实书是不缺看的是吧 家里有因为你有父亲的长书工你看然后他也会你很小的时候就家里会给你买书吗你额外要什么书的话我每周可能买一本武侠小说的杂词每周买一本我的零用钱全是拿去看电影跟买书或者租一整套武侠小说回来看好 都花光了所以父母陪伴的时间是少的少字又少我妈妈是一个很爱赌的女人天天出去打麻将基本上就晚上累了回来就躺在床上叫几个儿子女儿帮他按摩基本上没有什么管教我们的空间所以所以父亲母亲都见不着父亲我见的少一点可是我对他感情比较深厚但是小时候看阅读这些东西是完全不缺的太多了我看我有时候回去跟同学讲没有人看过的那些书他们不看是什么原因呢是不容易获得还是买的因为我在大陆长大像我小的时候看这些东西主要是亏房买不到或者是借不到他们不是香港太多可玩的东西了好玩的打保灵球玩这个玩什么他们很多都是有点钱的家庭因为我的学校还是挺多有钱人的然后他们太多事情去玩了然后到中学就大家开party就跳舞什么的根本就哪有空去看书觉得你很笨的书呆子才去看书了那你们家里是不许你出去玩吗还是这样原则上不许我也街上没有朋友偶尔在学校跟一些最好的几个朋友玩玩顶多是这样了没什么会封道去外面到中学才偶尔会去一天露营我一天我就热到疯了就回来了不愿意再待在那了所以你不愿意出去玩也是个人性格也是一部分原因可是中学我开始运动然后很奇怪我就各种运动我从田径从100跑到3000都不好我就奇怪了为什么不好了可是没有理由后来我找到一个运动我可以做得不错打篮球我当时很瘦这120到30棒那就篮球慢慢打得挺好的还挤队也能打到大学也有打差点就打校队了后来因为我同时进了TVB工作时间太长了根本没有时间练球自动放弃然后就胖了所以其实上学的时候还是运动也是打球打得挺好的差点进队了看到以前的材料是说你父亲当时是一个人要养活家人家里有长辈对吧有两三家人还有用人什么十几个人都是他一个人他的叔叔叫王鹏逸也是上海当时的一个制片到香港就帮他的几个老朋友就帮帮忙可是他实在并不太懂然后他跟他夫妻俩然后一个儿子一个女儿还是住在我们家然后我爸爸在养的因为他叔叔是带他入行的他就念舅舅差不多把他当爸爸我爷爷很早就死了后来我奶奶也下来从上海下来香港了然后我五个兄弟姐妹我妈妈的妹妹也住在我家那你不是十几个人吗还有两个用人所以都靠他一个人然后我看您以前跟媒体讲过因为你母亲打牌赌博然后被人家就是做局然后给骗还不止一次所以如果没有因为这些事情让家里额外负债的话其实本来家境还是很不错的对吧那个时候是民导演的时候还是很保留小康家庭因为我爸爸当时还是能赚几千块一个月了算不少了当时在那个年代所以其实后来家境出现问题都是因为赌博这件事不知道欠个人多少钱完全算不过来结果后来有一段日子就躲起来躲到上海去几年然后回来就没事但我也看到后边有报道说你后边因为拍片子然后成了民导演之后好像什么有一次什么一次性的把他以前的债务赌债什么钱没有我绝不承认绝不承认什么事没有这个事情我都不知道有什么他欠些什么也不知道为什么会欠我干嘛要还这个是摇传的抓他们有可能明白那个你在多大的时候知道自己父亲是一个证明导演的很小时知道可是当时最红的是张彻楚元我爸爸是在50年代末期拍了几部艺术片比如说《野玫瑰之炼》那几部是艺术成就好的不得了可是《野玫瑰之炼》好像在亚洲营展还是被人家花钱抢走了那个奖他带来礼夫做了然后就变强走了过了两年他拍的也不只是随便拍的也不去叫驾摇喜事就他也不明白为什么就达了最佳导演该拿的没拿就是他自己随便拍补偿给他吧明白然后这个对你小时候的生活或跟小朋友们一起交往的时候有什么影响比如说那个年代还这么会羡慕说一个知名导演的孩子吗不会因为我爸爸当时做那家公司是二流公司虽然也是很大可是没有哨识那么强所以大家都在看哨识的片他们的片不是很卖作所以在一半人的心目中他并不是一个名导演他是从大众意义上不是名导演他进了TVB拍剧才拍红了大家才觉得他是大导演明白所以拍我一篇的时候可能只有那个一部分人或者说我一青年或者那个业内的关注他的也没过质量到今天还是中国经营100部里面的必看之一部明白但是不是大众层面上的那种名导演对明白然后我看到以前的材料说那个你很小就去父亲的片场然后被那些光彩照人的我还记得抱着我的是丁浩旁边还有一个叫很漂亮的叫白鹿鸣都是那个时代大明星吗中等吧就是国泰大明星没有几个后来有一个叫陈曼玲的还挺红的那时候抱着怀里什么给你喂糖吃什么那时候几岁如果我顶多四五岁如果不是有那张照片我都忘了因为人一般记忆是六七岁以后才有前面都是自立过睡的我记得的是有一次拍一部叫小儿女有个墳长的景我去玩然后有两个同心叫邓小宇邓小咒后来成为香港文化界的名人我就跟他们两个在那边晚了一个晚上我记忆最深也就这样然后也去过看乐语片的那个就是大豆片那些什么潮达华陈宝珠那些存在所以很早就知道打是假的并不是真的在片场看过那是怎么造假的然后那个孩子其实很早就有性别这方面的意识就是我自己没生孩子但我发现就是我有好朋友的孩子他们可能两三岁三十岁就有性别方面的意识就比如说我举个例子如果一个小男孩被一个漂亮的阿姨抱你就会发现这孩子还会有一些害羞扭捏的东西但如果是一个长相普通的阿姨去抱这个孩子他就没什么感觉我无数次的观察到这个现象我忘了这些可是我自己大约九岁我就通人识了知道是什么优惠识了明白然后在片场那个时候已经就是看过一些武打片了吧看过很多对所以就是有记忆的那部分你见到那些武打明星会激动吗那个时候还是太小了越语片那些会比较激动一些国语片那些因为实在真的不是很多人看所以也没什么当时我爸爸拍的那些什么情详灵之类的还很年轻那你父亲带你去片场玩这个一直到几岁也就带过几次并不是很多也没有那么多没有那么多明白了然后我之前看那个报道里说这个的时候不知道为什么就很奇怪的有画面感我也没有去过尤其我小时候更是没有去过我不知道为什么当时就老觉得看到那段时候就有那种画面感然后小的时候像那个李小龙红的时候王导师的多大岁数那个时候李小龙是1970年回来拍《唐山大凶》的我应该是初中二那个时候香港的孩子全都看对吧每个人都看了不可能不看我不只大戏看我小戏也看我什么当时很多洋片欧洲片我都去看的我把我的零用钱传花在看电影上面了买最便宜的门票就看过好多在电影院会放孩子进去吗不管的后边还是管的吧那个是那个年代吧后边还是管的吧我小时候看香港报纸看到一些广告还挺有意思的我们在山沟里长大的孩子看了很羡慕我跑出去进行院基本上没有人管我家里也不知道我去看什么电影不 我的意思是电影院不管孩子也不管就是后边管的严吗分了几次后那时候还没有分析制呢没有 完全没有到我20几30岁才分析的明白那个之后如果是十几岁孩子进去看就不让进了 对吧是 因为呢都会罚那个戏员因为他没有守住门然后戏员就会放一个警告出来如果你不够18岁你就别进来不然我们受到任何形式的杂法你负责我们当时在大陆看到一些有人就是灵性带回来的那些香港的报纸我印象很深刻的就是他有个XX广告在那边还写着好像是一个比较文艺比较爱情戏的那种XX然后他那个广告词还写着什么送给你18岁的礼物什么的然后我们羡慕得不得了那个时候连录像带都没有就看到那么一个报纸所以那是分析制之前有分析之后呢连海报都不能够太性感不然不然不然卖过因为你广告是所有人都看到的海报啊那些明白然后李小龙在香港蜂蜜一时的时候就武打片蜂蜜一时的时候香港的小孩也有那种什么离家出走去练武术这类的现象倒没有去武管练制是有的因为后来呢那些人都傻了因为海外卖得很好所以那所有武管的教头都当主角了博仇都可以只要连会党他也能赚点钱直到李小龙一死大家想他那么能打都死了那些教头算是吧一点马上传播不开又传播崩了所以武打片是李小龙去世以后有一阵大家不看武打片了对直到七三年死的然后到七八十七九年成龙才出来所以武打片又复兴了中间就是许冠文许冠坚许世兄弟的喜剧熊霸香港那个时期挺长的吧许冠文那个喜剧对红了很多年他们主要还是差不多七三七四才拍两兄弟的第一部叫《鬼靶双星》之前李许冠文就在少师拍过李翰强的《吉布戏》然后他自己以红成为喜剧明星是自己出去做的吗还是在少师做的他那些片子他签了少师四部戏拍完了他就出去然后他本来是把剧本给少爷夫可是他要分红少爷夫不愿意他就跑去找周文淮周文淮愿意给他分红那就拍了《鬼靶双星》大卖破纪录那个是在加和那我看你的很多公开资料里提到小时候不喜欢交集都是在闷在家里看书像斯呆这什么的那这个性格后来在影视行业又是以情商高人卖广然后带人接物扮面零龙这个著成成为一个很成功的商业导演所以这个是有一个调整转变的过程还是工作上有这个需要的时候你性格就能去就能做的实在在中学差不多到毕业的那两年我已经懂得人脉很重要我已经转变了我就跟谁都好那就最后两年就有很多朋友所以那个是故意调整的吗还是可以说是那你小的时候不愿意交集是有射孔还是没有只是兴趣的问题我就是一个停闷的人不特别愿意太多交往因为有时候学校有很多歧视霸凌那些事情那我就躲那种事情因为那时候不是每个人都会喜欢的尤其是你体育运动不强就一般都不会重视你然后直到我篮球打得好了就大家开始跟我做朋友了就是这样这个还挺有意思的因为我们绝大多数就是说男孩小的时候都是在小学初中阶段被霸凌然后等到上了大学成年走进社会以后就没事了你这个听起来小时候是因为躲在家里还就还好然后成年走进社会以后你们从事影视行业的时候刚好也是香港的黑社会对这个影视行业操控的比较多实在影视反倒成年以后还经常要有受霸凌的危险哪一个行业都有霸凌根本就但至少不会那么吓人吧我们看香港黄金年代就是你去当小贩卖东西人家不来收你保护费吗你说像什么你说像那个对对对白贪什么的不白贪 你开个店人家过年都拿一盘花过来恭喜恭喜你奉个红包吧你给他100块就是骂你 骂你良心然后3000你不给你就砸你就是这样所以你的意识社会在哪里都是一样的根本就是一样每个人因为在整个60年代70年代差不多都是那种贪污仅黑一家的情况是一直都是的非常不变直到延伸公输就是发挥威力把所有的贪污警察跟黑道卖毒品的都抓了然后整个社会的气氛就改了然后本来警察只有600块一个月后来基本是薪水到了3000多那就大家可以不贪污了明白 这是哪个年代的事我看过一个香港年龄70年代末期讲廉政公署的一个片子我看过但忘记名字了好多 怎么都有就叫廉政公署的廉政实验封什么的都有有个什么廉政风暴还是什么大陆引进了廉政风暴很早了是50年代拍的黑白的所以到70年代以后明显改善社会这个风气稍微改善可是到80年代末期就是黑社会开始拍电影因为电影太好赚然后整个80年代末期跟到90年代末期一半的公司是黑道我还发现一个好玩的现象就是因为香港拍了太多的黑帮片从商业娱乐片上拍了太多的黑帮片然后还有黑社会对影视行业亲时的也比较厉害然后时不时的会有一些那种吓人的新闻但从另一个角度即使是黑社会在影视行业最猖獗的年代好像动不动街头动不动就会打起来但实际上香港一直都是全世界治安最好的城市实在基本上是这样如果大家说我打电话我叫人一边来了两三百人那边也来了两三百人就一定打不成因为会变成大事警察会把你谁搞事的他的生意全部都每天晚上查牌那你这做不了生意你就算是很大五六个对五六个就打得成或者来打你或者砍你两到四个这样才跑得掉因为如果四个人里面有一个跑步叫被人抓住他也是人嘛人家多几个人就抓住你了那就很麻烦所有的供出来了当时警察在他们的有个叫杂财房里面真的不客气的对你所以其实怎么讲就是影视行业可能被黑社会侵蚀的比较多但是普通市民是没有什么治安方面的顾虑的对吗我看的数据是这样到八十年代开始就是这样比较好比方说你在中环办公室里面打工那就没有什么面对黑社会的需要比方你在菜市场卖鱼 卖肉 什么都会面对都会面对是说过来收保护费这些对 类似但是理论上他也不会很过分吧大家还是你给钱就不过分了你劳不给就是我就是不给人家已经整理嘛就是不一定打你就破一点张东西 放条舌这些都有但是我当时看到一个媒体人去开放旅游以后去香港然后他到处去看 到处去拍然后发一些网上的文章其中一段提到就是我们可能六七十年代在中国大陆长大的看了那么多港片那么多警匪片 黑帮片然后他说到了那个著名的油麻地警署就是因为在港片里看了太多结果去了一个破破烂烂的一个小地方那是一个历史性的建筑不能改对然后他说想想挺感慨的说就是我们在片子里看了那么多的那个著名的油麻地警署是一个破破烂烂的一个小地方然后说香港在全世界作为全世界最安全 自然最安全的城市之一拍了那么多的犯罪片然后就觉得这个东西还挺就你知道我们如果看了太多的黑帮片 警匪片就会在大陆那时候还两边不是 后来很多警署都很新的尤其是警察总部那油麻地警署因为是历史性的建筑骨质不能改 一片都不能改里面可以改 外面不能改对 但是我的意思是我们小的时候看了那么多香港黑帮片误以为香港自然很差实际上一直都很好就80年代以后可以一直的没有问题 是他有一个排名是全世界自然最好城市永远排在前几位实在70年代虽然那么多警黑勾结什么的可是他有个地下法律如果就是你按照他们的规定给一定程度的合理的保护费或者什么样 没有人人理的所以小商小贩在运营这一摊位的时候他把那个钱都算进去了算进成本就好就像是后来开那种开价的超市超市要把来的顾客里边有一定比例会偷一点东西算到成本里对 上价费什么的明白 所以其实那些小商小贩也没有被黑社会欺负到民不聊生那个程度不自语 因为他们明白他把你弄死了 谁给他钱没地方收割了 对你给了我钱 你还能有的赚你还能活下去很好汽水长流 那你就愿意了吗有时候还能讲讲价 对不对你说一天给30块 25吧兄弟 我很惨声音这个月25吧 就这样所以你们后来做影视的时候被黑社会骚扰也是这个心态就可以了我的背景还很硬 我的公司所以一般没什么可是有时候交集费还是会花一点就大家你好我好不要让人家下不了台明白 面子上维持得住就可以对所以这辈子也没有经历过什么被威胁或者就是那种很下意的场景最离谱的就是有一次在西环有一个人带了200人过来问我们要钱是正在拍片的时候吗正在拍片 那最后就给了他8万块好像我不管的支片去管是正在拍片的时候也会有人过来收保护费通常都是两个到四个而已还有一两次那些五行被收的有点烦了把那几个人绑住他就因为他五四都四五十个了我怕你四个我不能放你回去不然你叫人来杀我们我现在就绑住你 我们收共产党放你真的这个是在红丢保的场景报警不管用吗那个时候警察回来就一个小时后你什么事发生了不是 我的意思是你绑住他报警还好但如果你绑住他一直到收工绑了一天不报也不报警就收工的时候把他放掉就行了他们天天几十个五四他怕什么跟你打了而且他们每个人都会打每个人都有背景怕你什么还是听着挺闲门的一个事情这种事也没有那么频繁吧拍片的时候经常发生吗如果在新界的比较乡村的地方经常会有有时候就不是一定是黑道有些是刘茫小朋友刘村的村长你清洁费你们怎么我地方弄脏了你就得给我们一点清洁费这个我也经历过合理的就OK了有时候拍车去一些小地方他那个主路在修路你就要从村里走他们就在那摆一个桌子收过路费是一定有的类似的情况有时候香港有个地方叫石栖宣在功夫片最盛行的时候最多四个有15土旗在同一块草地上拍戏你不能摇着镜头摇就会摇到别人了很好笑然后突然会有一个阿婆拉着个牛挡在你摄影机前面给钱不许拍他都快死了你不敢推都不敢推他只要给他点钱这个是一直都有这样的情况一直都有新界就有这乡村地方就都有香港我看也有不少什么人少然后有山头有田地那种地方就拍戏就都得凑到那一个地方还是有许可壮的问题是什么实在适合拍戏的地方根本很少慢慢一点一点都盖房了都发展了我们以前在那个机共跟沙滩的中级交汇点就是那叫乌七沙一个地方以前是天堂我们怎么拍怎么好又有海灯又有苏林什么都有后来现在船盖了房子了你哪有在香港基本上不能拍古装片因为想出外景的没地方对所以现在大家都回应内地拍了然后王岛大学学的是中文系当时选择这个中文系是有什么考虑是觉得那个时候已经想到要做影视工作了吗因为我记忆力非常强我中学会考跟大学入学系我中文都是考一个A我就不想了我先进去我一定要先进去所以我就报了中文系那是肯定取录的然后他第二年能转系我再考虑可是第二年我就进了TVB了不考虑了就拿了一个大学毕业本科毕业就文学室再说所以大学二年级就在TVB试习对然后做了三年之后根本没有大学毕业之后没有任何人问我要过大学毕业要证书看因为这个行业也不太看这些那在影视行业大学二年级就开始了那这个之前也有过什么写过小说师哥闪文这些东西吗有过那些有过那些所谓文学理想那些东西吗实在没什么没有我一直想问一个就是比如说你从从事这个行业开始一直讲赚钱这件事我不觉得有任何不对就是反倒是那些老问你为什么只想着赚钱的人我觉得挺奇怪的因为人格有质他很傻但是你这个是跟小时候家里比如说你母亲赌博导致家里边经济是不是出现问题跟这个有关系吗有点关系我希望尽早就赚钱帮我爸爸但他没有那么大的负担然后呢可是而且我进了少士当导演之后呢因为每个人都会有他的形象有的就很严肃的有的就很高达的我追求艺术的意境什么的我说哎呀都是骗人的我就故意说我就爱钱我就观众喜欢什么我就拍什么就没有人就想说我一说就把我特别独立出来对我有印象根本就是所以有策略性的考虑有这一点还别的行业可能不明显但是也是行业文艺行业确实有这个问题因为其实有一些导演就是想赚钱他也会讲艺术对对对是所以那个时候其实像你这样一直之间不会的就说就是要拍片赚钱的其实也不多对吗不多所以我损责这样说然后大家都记着我了明白那小的时候很早就有发现自己有讲故事或者是讲笑话这样的喜剧这样的天分吗比如说在长辈同学朋友面前实在是有的很早就有这个对吧可是早期玩画剧还是有一些文艺的可是后来因为我进TVB他们把我放到一个中益节目我负责就是写喜剧写了两年多才去做长剧就是那两年多我真的把所有喜剧的东西都学会了而且我似乎留天词就是许官文的《走地》他就把他所有的懂得都叫我了而我把他的叫我的传播都消化了然后生出我自己的一套所以后来我可以说是比较杰出的那个当时那个节目好像叫欢乐经销欢乐经销是个长寿节目就做了二三十年那个其实如果不是被派去做欢乐经销的话也可能没有那么专门的兴趣爱好去专门研究喜剧是的 我当然希望一来就做电视剧了可是我爸爸就是电视剧的头然后他不想我跟着他让人家说你靠爸爸 行避险就一开始就把我扔得远远的跟他毫无挂割所以他的跟他学几个大徒弟都变成大导演那个林领东 杜奇峰那些人传统是大导演然后我是在一天都没跟过他其实你本来是想跟他学习的是吗我无所谓只要有我能发挥就好我觉得他有点土当时你是说作品和观念那些 理念那些吗因为我爸爸从上海下来香港念了半年书《旧太平洋战争》他又跟着他的审神跟两个小孩回去了广西回来都已经16、17岁了就没有再读书了就去黑房做小工 然后做剪接后来副导演副导演就做得很出色所有人都同时可以做五六部戏的副导演然后实在那几部戏都是他拍的那个那些导演他拍了 挂个饼就去抛钮了然后他就 全部拍了拍了啊 好不好 差不多了 算了可是老板不是傻瓜他很快就是要都是王天宁拍的那我找王天宁拍就行了还不要那么多导演那么多钱对了 然后他就红了我爸爸是很厉害的我知道他拍了几十部《下门歌者戏》可是他一句《下门花》都不懂可以这样 传都是唱的你们唱吧 我就拍他能这样明白实际上当时怎么说呢香港我们长大的时候一直对香港有个印象就是长达几十年历好像各行各业的人都特别的拼然后特别的辛苦然后还就是好像但不管怎么样好像那个拼还是能出一些成果因为七十年在香港所有经济都起飞工业很发达工厂里面任何人都赚到钱如果你一个穷家父母之外有四个十女六人都去工厂打工加起来不少钱的他们努力个五年左右就有钱给首富去买一个楼上楼了然后那些女儿嫁了就是属于爸妈跟哥的就是他们不介意他们应该的所以所有人都努力就是知道努力就能成功就能改变命令最少改善生活所以这种全社会特别奋斗特别拼通常是跟经济高速发展是同步的所以大家觉得努力是不会白费的对你今天晚上少吃一回你就多赚很多钱跟大陆后来经济高速发展时候也是类似的道理是的一定有当时电子业最厉害王岛最初是以编剧身份进入这个行业的那个时候的香港是有所谓导演中心制吗是已经是导演中心制了什么都是可是在我出道之前两三年开始有新浪潮就还是有一些细致是兼制中心制以方说太敌罗宾就是其中一个我们在大陆的时候那时候感受就是香港有市行业很多人会的特别多权才就一个人身兼数字又是编剧又是导演又是兼制又是什么就同时搞这个在当时是一个什么样的时代背景是因为机会多然后从业人员不够然后大家都很拼还是就是什么样的机会多机会多主要是机会多然后还是成本不是很高比方说我张建廷那些都是很好的编剧然后就拍了几部好的片然后再去找演员演员都很麻烦我们自己演就是这样我有一部我第一部演主角的就是我找了志伟跟陈百祥两个演好开机前上天志伟在台湾我回不来了我说那我怎么办他为什么回不来了他在另外几部戏在台湾卡住了你自己演了你克春哥几次都演得挺好的那我这跟那个社会人我演吧行啊没问题你价钱便宜照拍居然卖作那以后就演了所以就第一次是因为演员突然没了然后临时上对很多都是这样张坚庭也拍的什么三十处男什么城市之光什么那些都是因为没有好的演员能用就算了自己上那个时候为什么突然对影视有这么大的需求呢就机会这么多是什么原因主要是台湾台湾的电影就越来越蓬勃那时候可是有很多现实他们只许放香港片跟台湾片香港片他就在香港有个叫自由工会每年交几块钱你就是自由工会的会员你才能你的片才能就是上台湾可是你没有台湾市场你基本上没有人找你拍戏的然后呢就是他本来两条院下然后大家越做越好越做越好呢就变成三条四条 最后五条五条院现在一年要两百部戏突然有这么大需求台湾顶多他好早也没几个顶多就是三十部那一百七十部对香港拿因为阳片他们只许进八个考备就是同时在八个计员上我们两百个考备我们可以同时上所以香港影视当时有那么一个很好的发展是跟台湾的巨大需求有关对巨大需求然后他们又抢人有刘董华就五百万起有周星施就八百万起就是这样所以说黑社会都来了我不管我就要拿周星施没办法的当时就是这样然后有台湾那个支持然后香港开始有电影频道有DVD有这些收入越来越多基本上台湾加上一点香港的电影频道什么已经赚钱了其他的新码什么韩国那些海外全是利润谁不拍我年轻的时候在韩国打过工做过兰领那是90年代然后90年代中期中前期然后我记得那时候韩国电影放的一半是好莱坞一半是香港然后零星的有几个韩国本土的那时候韩国电影很差对韩国当时是怎么样呢他要拍一部韩国片你就有权去买一部洋片进来放是这个配比这个配比港片就没有限制那个时候就是王岛去那个TVB的时候那个时候对香港的年轻人来讲能去TVB工作是一个让人想往的工作哇牛到不得了你告诉人家我在TVB干什么多好你不是告诉他你再扫地就行了然后就大家羡慕的不了啊你能在TVB做有没有见过谁啊谁啊就这样所以那个是很普遍的对吧特别羡慕我看过那个TVB以前有很多那个叫什么一人培训班很多明星就是从那里出来的但他们当时对编剧也有系统性的训练和培训吗实在有尝试过可是最初呢就是在欢乐经销那个节目就是少林寺呃刘天赐进去了因为之前他们呃呃许官文成功的做了一个叫双星报喜嘛然后他就大红大紫就出驱派电影了他两个徒弟一个叫刘天赐一个叫邓伟雄后来就是TVB两个编剧的编剧组冲凿组的主力然后我的师傅就是刘刘天赐这个我知道他没有很系统的教你就两个小孩跟着他后面他说哪这个这个这个就随随便讲许官文这样教我我就拿几种你应该怎么然后大家继续喝茶了讲几句而已啊可是我就比较情怀我晚上就去看他写的呃当时有个有个剧叫七十三他也在里面演哦他告诉我这个理论是这样用的然后我学的很快半年我就出来学会了差不多然后他们四国开一个编剧训练班我已经是导师了已经马上就去那就训练出来的还有四五个不错的包括的陈乔英啊少丽穷啊这些都是当时训练出来的可是好像只只举办了两届左右啊就就就没有了啊是因为没有人报吗还是这样没有人教有时候去教因为几个电视台打的乱七八糟所有人力都用尽了还有时间教吗都在忙啊要编剧就挖给更多的钱去挖挖一些啊所以艺人培训班是一直有但这个编剧只搞过两期班后边就没在了艺人培训班很多年很多年可是艺人培训班呢就是一个你理论上是学不到任何东西的因为他只有九个月每天晚上六点钟到九点钟三个小时周末周日没有然后你就去学了然后歌唱跳舞演戏武术写剧本什么都教艺人培训班里也教编剧有一两个话剧界的老前辈没有用的家教理论都是错的是那些过时的理论吗还是这样这是以前那种话剧的那种做法明白吗然后都是俄国那些理论然后那就是最好的一件事就是他们做到一半就去实习做那些临时演员当时TVB的老一辈子也还是非常好夺办是从越剧或者越语片转过来的每一个人的戏都非常好你只要愿意学每一个人都愿意直接理所以他们进步得非常快周润凡已经进步得慢的一个了他一出道没多久我们就让他演主角他都要起步之后才大红大纸所以机会很多多到你如果这样都把握不住你根本就是没有天赋但是我很奇怪一个事情就是那个时候我在大陆长大我觉得那个时候香港的影视也已经非常商业化了实际上因为过于商业化还经常被文化人批评生是文化沙漠这个说法一直很多但是那个时期出了那么多优秀的演员除了那个帅哥美女之外出了那么多优秀的演员后边为什么就是现在演员普遍不行王道绝是什么原因不管是香港还是大陆的因为TVB一直提供输送人才出来直到少市拿孽了TVB的主控权之后就开始改变了他们很保守就是什么型就一直拍那些我不要捧人我不要训练用到它不行为止我只要看每年上市的业绩所以没有长期的打算完全没有因为再富老了然后他们根本在97年后他们就应该大局进攻内地市场他们没有他们怕输也没有把握就失去了最佳的时刻后来已经追不上了那别的公司不也都有吗像那个加和什么的货币崛起他们也都没搞一人培训这些都是很短视的赚眼前的钱所以长期的有培训计划的只有TVB当年对然后到他们也不重视这个有一些你捧这个用这种方法去捧是错的可是我当然不会讲了我在外面我拍的风风火火的我熟悉他们可是我明知道讲他们都不会听我的那我干嘛要讲然后写那个搞笑的桥段的时候在那个欢乐经销我看到以前媒体报道说第一个月还在学习适应赚了几十块钱他是按一个一个后来大陆喜剧界叫那个梗传统项上有个梗对我们叫GaGCAT GaG英语是因为我们是学美国制的然后可是第一个月因为我去的时候已经越底了所以赚得不多第二个月就赚了400多块第三个月就已经过千以后都一直都过千了他是按被采纳的你写一个梗 写一个桥段他采用一个给一个钱因为他是现场节目他要演出了才给你钱如果他太长了 overrun不演了你那个也没有钱有时候就留着下次放反正他采纳一个就给一个的钱差不多但除去这个之外还有保底的工资吗我公司没有因为我是监拆我要上课的对 监制可是我做到我很勤快我的钱差不多跟传辞差不多是因为写的又多又好然后都被节目采纳了对然后我很快就变成了就是最拔剑的那个所以如果没有在欢乐经销那两年的工作有可能后面你还做影视但不一定搞那么多喜剧 对吗对这有我来向然后把喜剧传学会了然后当时TVB被人家挖脚挖走了很多人然后我就大门尽量就是留着我然后把我升上去我就大选没有毕业我就做长剧了然后就做一些100集的长剧什么的后面有一部叫网终人就把周任发 江玉琳都捧红了那个是100多集的那部80集那个是你是主编剧吗我是剧本省院我带着一群比我大二三十年的人编剧你是总编剧相当于是编剧头编剧的头我要审核他们的剧本真好笑每个都比我大20年那他们有没有那种就是像我们亚洲文化还是听讲就这个什么论址排本啊 年纪没有因为谁都知道我就是最罢见的就比未来我前途无限肯定会升上去做行政级的所以大家都知道大家都知道也服然后这个80多集里边你自己会写多少集我大约写20集吧写20集是所以有一个写作的班族然后改他们有些写的不好的就是你后来来大陆也参与过录那个土朝大会什么的这些喜剧节目我实在我在大陆做剧就做了100多集不是我是单只那个像脱口秀类的这种喜剧节目就是土朝大会了还有一些的你喜欢看大陆的这些脱口秀节目吗有关注吗除了去录有有些我还是挺喜欢的可是不是传播都喜欢因为他们很累他们一个礼拜就得有做一个新的戏最少用三四天去编然后排两天就要上了很累很累的你是说哪个欢乐经销吗不是就是现在国内的那些你说现在大陆这些对他们比赛嘛一组一组的是然后你有特别喜欢大陆的脱口秀演员吗脱口秀演员还是那几个了比较优秀的蒋龙李雪晴垂大丽莎那些那些中医里边演喜剧的是因为像那个李雪晴是做过脱口秀很出色然后垂大丽莎是录很多中医他并没有讲脱口秀你是把这些喜剧类的中医都算到一起对对对明白你在香港的时候有什么像黄子华的那些你们在香港是不是都看啊他的那些动作笑那些他不红的时候我们已经合作了很多部但你去现场看过他的那些大型的脱口秀表演吗两三场实在懂得都知道他来来去去也就是讲讲有些成人笑话妈妈政府啊大家就很高兴可是很累的一个人在台上讲两三个小时两三个小时吗是的一个人讲一般脱口秀演出不是一个人讲一个多少时不他是他在红馆一万多观众他一个人讲差不多接近三小时哦这么夸张当时出道的时候为什么用了王晶这个笔名是有什么特殊原因吗因为我爸爸也写剧本他最初的很多部他的剧都是他自编自导的因为他想赚多点钱他就用了王生这边上个幕然后他用王生我说我三个日我中王晶吧就是这样有什么特别的原因没有完全没有但因为男性很少用精字做名字也不是那当然有个大导演派李小龙的叫罗维最初出道的时候也叫罗晶所以没有什么特殊的原因用这个名字是吧完全没有就是要一个笔名而已好像还用过一个奇怪的笔名叫什么不是女人什么的是因为王晶这个名字老被当成是女的不是写了很多了有时候不想每部都是王晶有时候写一些偏爱情的就改一个那种名字了可是很快就被人知道了然后到了TVB好像半年的时候就有机会演一个主角是吗出京演一个主角实在他本来就找13个素人来演的就讲13种职业的年轻人就是进入社会可是我那期演得太差了那个导演生气了就赶走他然后去找一个公司的人就找到我期待一下反正我都演过话剧我就去演了然后发现跟我一起演的是周润发跟吴孟达可是后来我问他们他们没有一个人记得是说周润发和吴孟达都不记得这个事不记得了他们发现那么多东西拿起来一个半小时的节目那个我在网上找了半天哪都找不到绝对找不到因为他是跟一些职业局合作的类似这种很早了就七几年的一个一个得寓的节目然后你有跟媒体说我跟周润发一起拍完了戏就再也不想当演员了对呀我一直都想当演员当时我还挺瘦还挺好看的有情绪的我看过早期照片一看他我要这样看他然后他那么帅我怎么拼尽传逆我觉得我都赢不了他那隔壁还要而且我觉得他潜力无限那我就不要了何必呢但问题是那个时候影视行业也那么多帅哥为什么单独周润发给你造成这么大冲击其他帅哥很多都不会演戏当时有一个他是又帅又会演他是又帅又会演又帅又会演然后有个五位国就只是帅戏不好郑少修就古装好这整个郑少修比我们大很多也没有把它算进去周润发跟我是同年同月的所以本来还觉得有一点机会结果跟周润发看了一下我也不够高你当时很难当当难易的后来就是因为不打球发胖的吗还是有别的其他原因是越来越胖几十年越来越胖反正觉得反正也不用演戏了就无所谓对啊后来都演喜剧了演个小傻瓜最初是每一部都演小傻瓜那是成版强大当然后后来再红一点有时候自己当难也有你卖到钱了我明白但是现在毕竟还是虽然是做幕后的但毕竟也是身在娱乐圈为什么那么年轻就放弃打理形象了呢我是因为我是青春期之前就胖所以像我们小时候就胖的一般就下意识的就放弃形象我这么胖还那么多匪闻我我不胖应醉一些还得了然后在就是跟大明星的合作里男星前辈合作最多的是周人芳吗最多是刘董华第一是刘董华第二是周星驰第三才是周人芳您说合作的次数对明白因为刘董华差不多十五六部了周星驰应该是九部好像是九部跟刘董华第一次合作的时候他已经是大明星了吗我一去永胜第一部就是刘董华他刚被TVB血肠完因为他不去约那就可是一出来那部戏就不错那个周人芳合作的时候已经是完全大明星了对吧不是也不是周人芳我是在TVB认识的他出来我记得好几年都被当成票房毒药对我是在TVB他连在TVB演了好几部剧给他演主角可是还不是大红大使直到演了我的网终人才在整个东南亚大红大使之后的半年他就派了上海滩那更是更红了那就更红了可是之后他出来拍电影就一般都不是很好直到86年的英雄本身赌神是哪年8989年的新代表那时候是绝对是大明星了周星成合作的时候还不是大明星吧已经赌胜之后了赌胜之后我是在新加坡在拍另外一部叫今天12小时韩永伦跟刘导发演的然后拍的差不多杀青了然后夏黄生突然打个电话来喂快回来看看一部小片叫赌胜属其挡尾巴上的快要破我们赌神记录了好那我就放假两天飞回来看看完他问我怎么样我知道了然后就回来我就开吧就是回去拍完一回来就开赌俠了所以那个时候他的荡气还是可以还好永胜还是有点实力的人脉跟实力的他要就有了然后他是拍了您的片子以后又上了一个台阶是主要是因为赌胜在台湾都不卖钱的为什么呢对文化差异因为导演刘正伟在台湾没有名气他也没有名气所以就就宣防一般宣防一般赌俠我加个刘正华进去加上我我已经红了在台湾刘正华也是红加上他那就把他带上去了之后几部就一直整股专家就爆了那个时候感觉就是第一次看到他的片子的时候感觉就是一个喜剧天才吗还不是他最初有些什么忘服成龙啊最佳女士啊觉得她演得还不错就是这样因为道赌俠合作才发现他创作力非常强他想出来的点子都是可以用的那我是很公平的你想出来的点子好我一定用我不会打压你的那他就很出彩所以拿着一样的本子给到他他会有很多想法他会加很多就是表演风格对处理的方式嗯就是你给他那个可能是80分的他可以加到你90分那我当然要啊他那个无历头的那个表演风格是自然形成的还是当时有意思的我说过好多次了他跟我当时呢都很喜欢4点钟下午在看TVB的日本动漫然后呢就是那些什么天才小厨师啊什么小和尚啊基灵小和尚啊IQ博士啊那些里面很多好笑的小段就是怎么样呢就是因为卡通嘛他能演很多人做不到的动作嘛好我们就觉得很好笑深古灵经过的我我我当时每天很早就做完工作的了我比人家做得快然后我4点钟我已经等放工了我就看电视我也看很多他做儿童节目也在看然后大家看的都差不多都是那些然后我们就想到一个方法用人来演那个卡通里面的动作就很好笑还可以被一些特效什么的对就是比方说一个人头下脚下来好 氣死我了就那種可是很多人在戲院裡面笑笑完了這是什麼呀這麼鬼會不會這樣好笑可是沒聽過也不知道是屬於什麼就這樣講個彰化叫無裡頭什麼無裡頭是彰化嗎加第四個字是彰化然後無裡頭X就是這樣然後後來大家比較斯文的人就不會講第四個字就叫無裡頭就完了明白了就變成實在就是真人演日本動漫裡面的那些不可能的動作誇張的那些很誇張的所以最初是這麼來的好就是我們年輕的時候受這塊影響的時候大家都說是香港就是有一個叫無裡頭的喜劇風格但是並不知道那個是從日式動漫裡來的但是要這麼說的話好像也都能對上因為我日本動漫也看了不少好就是是這麼來的然後後來就把它放陽光到了在真人拍的片子裡其實日本人反倒沒有用真人去拍這個沒有他們不懂現在這個手法其實全世界都在用了也未必成龍的始成是獵人我也用了很多無裡頭的下去對比如說拿一個1000噸的大錘子就拿了都是動漫的時候好所以剛好是您當時在看那些他做兒童節目也看那些所以兩個人一瞭解一拍一隻河我說喂您這樣演吧哦他就演出來了哎吳曼達也這樣演誰也這樣演就這樣您和劉轉華在旁邊看啥的我怎麼能夠這樣演呢他不演他有偶像包袱嗎還是怎樣有當時還是有的當紅的話都有這個問題一定有因為他是歌手對不對對他是歌手他不能他不能夠這樣還要維護那些東西有意思您不只一次說過這個拍電影對您而言就是一門生意然後賣座是一個專業電影人的一個本份天職所以我們感覺您做這個電影操盤這麼多年表現出來的像是怎麼說呢像我們在大陸老提那些互聯網公司的長命獎裡的示威就感覺是一個人要從頭到尾整個負責這個觀念在香港是您從事的時候已經是普遍的這種做法了還是實在沒幾個做得比我好除了一個陳可欣我覺得不錯但陳可欣也拍過不少賠錢的電影吧有有吧他的計算經常是錯我們在改革開放的初期有一個比較強的感受是在大陸如果你拍電影寫小說大家首先認為你是一個知識分子文藝工作者做的事情然後但是香港的那些流行文化在改革開放以後進到大陸的時候我們感受就是很多專業人士反反覆強調就是打一份工賺一份錢老有這樣的一個說法就像尼框以前也說他寫文章都是為了賺錢對然後他三天就寫完一個劇本了是然後還有很多我們認為是香港明星的但是他們自己就說我也不是什麼明星我也自己就上街也不用戴墨鏡但他確實不是偶像了但我們也拿他當明星然後就他們就覺得自己就是打一份工這個狀態是一開始在香港的影視圈就是一個普遍的這種認知嗎也在細航是絕對是自從音樂火了之後就那些才有偶像才有那些什麼天王什麼各種偶像包袱才有這是音樂方面做出來的並不是電影做出來的所以不考慮流行樂的話這個影視方面一開始就是大家即使紅來就覺得是打一份工這個是早期的這種觀念是嗎對 因為大家都很窮大家的目標都是買一個房然後換一個更大的換一個再大的就開個好個車有漂亮女朋友就是這樣想想的比較普適對蔡蘭問邵義夫先生說能不能拍39個賺錢的拍一個不賺錢的然後邵義夫說為什麼不能第40個也拍賺錢的然後說這個對你影響很大是有這個說法嗎沒有什麼影響我早就知道是這樣但是這麼多年你雖然一直強調就是說是拍片要賺錢然後就是說拍爛片就拍爛片無所謂只要賺錢都是好的沒有爛片這世界上根本沒有什麼叫爛片我覺得把人家的片叫爛片的人是很沒有修養的大家評判尺度和角度不一樣嗎對啊那無所謂的你可以罵我那我也可以罵你蠢了是都一樣的是是是我知道但我想說的是雖然你一直表示了這種觀點但實際上也不管是自己拍還是支持別人拍也拍了很多看起來可能賠錢或注定賠錢的對所以我就想說邵義夫先生他說第40部也要賺錢我的感受是你好像並不是說第40部一定要賺錢每個人的想法不一樣他是他那句話他也不是這樣想的他也可以的可是他不能夠鼓勵蔡蘭見思想所以實際上邵氏也扶持過很多新人導演或者他能拍那個清晨自戀在後山蓋一座一比一的潛水灣酒店給許安華拍這個肯定不賺錢是也一樣做啊就是看你說服他的能力有多大了明白另外他們也不願意標榜自己對他他不願意讓蔡蘭有太多幻想這個會形成不好的風氣對這個可以拿對會拿公司的錢隨便去拍對明白嚴格意義上您拍的算是文藝片的只有一個笨小孩嗎也不是實在我覺得我拍的賭神大亨文藝位還是挺重的賭神大亨賭神大亨講和弘深的故事這個我沒想過上下集賭神大亨跟那個自尊無敵兩集上下集就講和弘深的明白這兩個我都沒看過回頭我補一下笨小孩票房是虧的嗎怎麼都虧的我沒有收導演費我就試試看完完最後編制是賠錢了嗎我覺得不會怎麼賠因為很便宜因為當時又有電影頻道又有DVD又有各種市場應該我不收錢應該平手差不多客圖秋漢其實我年輕的時候也看過不對客圖秋漢不是您參與的是他後面的那個天水圍那個對天水圍的日夜那個是為什麼被他說動了呢沒有我那個戲很便宜為什麼不行可當時我公司有點錢就那麼便宜好題材就拍的有的故事也好後邊又投資了他的那個叫什麼天水溫有一個業語物還有那個最後是德賢炒飯那幾個文藝篇也都是明知道不會賺錢也都是拍了德賢炒飯我希望賺錢這樣可是最後還是沒賺許安華導演有賺錢的電影嗎有看最早期的風節跟那個虎月的故事那些都是賺錢的戲頭奔怒海很賣家頭奔怒海我看過那個是許安華的對林志祥那個對吧所以我說許安華是初到時間封後來他的女人事實交通方言的也賣錢也賣錢那林之篪拍的那幾個都是因為成本可控然後覺得故事又不錯然後就試一下所以怎麼說呢就這樣的例子多嗎不多我知道您不願意標榜這些但是不多是吧有一個我寫的本子我兼職可是我沒有導就交給麥子麥子善俱到的叫一個爛賭的傳說那個在香港的評論界很不錯的反響因為整個戲從第一場開始就不斷反轉就是實在反轉的事情我寫的很多的那時候是2000年初整部戲每一場都是反轉反轉到最後一場就是從編劇上像一個智力遊戲是一個我覺得我寫的很不錯然後第一次做導演是那個千王之王後來大家都知道千王斗千霸對千王斗千霸然後這個編制當時火遍了香港還有東南亞然後後來那個盜版的錄像在在內地也封密室這個我一直想知道就是好像全世界除了最主要就是香港然後好萊塢有一點點就是這個所謂賭片這個作為一個類型片在別的國家都是沒有的有因為根本所有的千篇都是私成一個大導演叫Norman Jewelson拍的一部Synthetic Kid叫賭王位免戰就是當年的大名聲Steve McQueen跟一個老的性格大演員Edward Robinson合演的念不信就是想打撲克的這是哪年的電影那應該是六幾年六十年代叫Synthetic Kid然後念不信所有賭片的師傅沒有人不看過的我的意思不是說單獨一個賭片是說比如我們說恐怖片黑幫片然後警匪片他都說一個大的門類是一個大的類型對吧然後香港是賭片成了一個很大的一個內幕長達五年十年的時間裡拍因為好萊塢美國對孩子保護的很厲害這種片子基本上不看他們一輩子還沒有接觸過賭很多地方的孩子都是小地方的都不看到那成為反而是西部片啊什麼打鬥片那些他們更喜歡卡通片啊就這樣因為香港賭片拍的實在太多我當年也看過一些就是學術研究社會學的那些分析說香港賭片最盛行的時期賭博的人飛彈沒有增加還有所減少沒有因為賭片的流行大家都去賭博他們越看越害怕是就是因為你們可以這樣出現他幹嘛要跟你賭啊對對對所以其實沒有帶壞社會風氣他們這純娛樂的看因為後來的所有賭片都包含很多喜劇在裡面他們一樣當看喜劇的娛樂性去看是反倒是像武打片什麼的還搞得很多青少年去打鬥但是賭片反正以為會帶壞社會風氣但並沒有香港基本上不會對市民影響很大然後那個拍千王鬥千霸之前香港已經有過叫什麼以前有過流行的賭片嗎陳曉東導演的爸爸叫陳剛導演拍過一部叫賭王之王實在也是操念部是Naticid的可是拍的比較老派我千王鬥千霸就比較新派很多他同時也在台灣拍的一部就是賭王鬥千王也是把賭變成好像放法術一樣了像魔法一樣這是台灣還是賣錢在別的地方不賣錢明白所以你當時做這個選題的時候還是商業上對這個選題是比較有信心的對吧因為我剛有一部千王之王傳東染牙瘋窩了電視劇先火了對我就怕還是用同一個演員加上少視的幾個大牌那誰不看就是謝賢對嗎謝賢加上少視的成關胎跟汪裕所以這是從商業上是一個生事屬率的一個決策算得很準明白那以前有就是我想問的是香港和台灣以前有過賣的不錯的賭片還是流行過一大堆很多很多的賭片實在賭片重新再拍第一部是我的自尊無上一部是很費力的去宣傳結果香港台灣都不錯然後之後就拍賭神賭神就哪裡都大賣韓國也是大賣可是自尊無上在韓國也是大賣然後開始沒有諸人發言了我們就用劉德華跟周星馳賭俠就大家再懷疑後來還受得不錯才有後面的全盛17號一年拍了幾十個賭片吧我挺多一年拍一部不是我說整個香港因為你帶動了那個也沒有用除了我跟劉振偉的前面一部賭聖後面他拍的都不行我自己拍的一直都有差不多的高的票房可是我95年之後就是很少拍了拍也不是拍一些小片我掛個名次實在讓我的副導演去拍的我小時候印象裡就是看香港過來的那些錄像帶有那麼五年左右好像全是賭片似的當然也有些拍的很差但是大部分都拍的很差他們不懂他們去拍這些拍實在人家要看的是人並不是拍有一些就是偏技術流那樣去拍那個真正的賭季其實沒人看是這一些嗎沒有人喜歡看是看那些人贏了又怎麼高興輸了又怎麼慘又怎麼報報仇要那種感覺輸了別人把手都砍掉了然後我還有一個比較吃驚的就是王導去做這個影視以後有一個特點就是學新的也是特別快然後開始做真正的去拍攝或製作的時候產出效率也特別高這個除了我們講那個年代香港人都很拼很勤奮除了這個然後還有一部分肯定是天分然後還有什麼其他的什麼訣竅嗎比如說跟某些行業的前輩學過特殊的方法能提高效率還是自己在工作中除了年就是同時可以拍八部戲八部舞俠片所以你的前輩是有這樣的人對他就跟我經常跟我聊天他就還挺喜歡我的就教我很多做人的道理然後我也不想拍那麼多可是當時我是能夠拍很多大片很多明星有時候那些人來兩三天我都能夠把它拍成很多跟台灣的諸元平一樣然後有時候有些黑道就找了一對明星來可是這個三天五天一個一天怎麼都有怎麼把他們拼到一部片裡面找誰導演大家都不認找王金吧好 王金搞得定所以美部很多人都是我來的沒辦法都是黑道他們給足錢了你還不拍你就得罪人了那那些大明星這個兩天那個三天是要湊到一起拍嗎還是各自拍你給他剪後期合照各自拍有時候用替身有一部武俠七公主七個公主只有一天七個公主是齊的之前沒有一天齊所以都是分開拍然後合成可是看不出來明白所以這個也是很香港特色的一個製作工藝非常特色確實挺邪門的現在看也挺傳奇的然後從TVB去少世做導演的時候我看到一個說法也是媒體說的是因為你太太當時要生孩子了然後家裡繼續用錢然後是真的嗎這個傳聞是真的因為我當時存了一筆錢然後在結婚前一年就買了房然後就再存了一年前去結婚又花光了然後我太太就結婚之後一個月左右就懷孕了然後就9個月我都存不夠錢我覺得這個孩子也不少錢的然後就剛好那個少世就找我簽約當導演本來他們隨便找我當編劇我說我做那麼多劇片了我不要當編劇你請我當導演我就考慮第二天放入華小姐就看著他的跑車來TVB樓下帶著合約我在車頂上面簽的就拿一張支票那解決了我太太生孩子的問題我就不管了根本當時我一個鏡頭沒拍過實際上做編劇的時候也賺不少錢是因為剛好又結婚又買房所以把前面的機序都花光了都什麼都光了是這麼個原因那如果你當時不缺錢的話會去少世嗎因為在TVB其實當時也是TVB差不多同時請我當製作經理我考慮了好久很痛苦因為我當然是希望做了因為當時最年輕當製作經理是立體的麥當雄28歲我知道麥當雄天然我當時是25歲我一做就沒有人應該不可能再有人比我更年輕了那種虛榮感是無可抗拒的可是後來我就問了很多好朋友最後問到黃瞻他就很簡單告訴我哪裡給的錢多就去哪裡少世給的多很多那我去少世繼續拍戲但是也跟當時因為要生孩子了缺錢有關係也不是我可以還給他我就不去了然後我說不拍戲人家不會逼你拍的因為你也不會拍得好這樣可是我當時我覺得多賺錢TVB那種是虛榮沒有問題的就是這樣那從工作本身是去在TVB被提拔更稀你還是去做電影導演更稀假設給的錢差不多實在地位當然實在未來肯定是電影因為在TVB留下來的話我永遠是TVB的王金我拍電影我就是導演王金是不同的是就等於一個寄生蟹我離開了那個口就什麼都不吃了因為TVB這個平台的屬性太強了只要他開了我我就什麼都不吃因為我看到的媒體報導裡就是渲染說當時你去的時候主要是因為這個錢的考慮然後我就想TVB也有很多包括大明星像什麼汪明拳鄭少秋一輩子在TVB然後也紅遍整個華人世界他們賺錢不是在TVB賺的是在外面登台在外面拍戲唱歌廣告那些才是賺錢TVB的錢還是不多明白電視台還是不像電影公司那麼賺錢我是幕後我怎麼賺那些錢我賺不到的是那在TVB的時候沒想過要做導演嗎太忙了就是編劇都已經把我所有時間都花光了然後我還要讀書還要考試我已經很不花時間去讀書了可是還得應付考試還有電視台的工作本身就是沒有清閒的時候電影是拍完一個還可以寫口氣Never Ending Story是吧永遠是包括一個很成功的長劇播完了還沒播完下一個已經啟動了差不多就是他們當時兩組人一個做完就另外一個籌備然後籌備的就上了那我做完了休息一個禮拜又要想新的了有時候我還幫旁邊那組去想一些我好喜歡幫助人搞得我都什麼時間都沒有了太累了然後你跟黃宅私下也是好朋友嗎除了工作宅那些合作他最初請我寫個劇本叫笨宅詹就是搞了很久最後他都沒想通結果沒拍可是他也因為開了個電影公司一直都沒開戲花了很多錢就欠了很多債後來他的就有點落寞也就是因為這樣是吧他賺的錢在那個公司裡都賠掉了然後用在林燕怡身上也用了很多所以他後來就沒什麼錢了他們倆做那個廣告公司不賺錢嗎賺錢啊可是林燕怡誇的更多他是那種好像自己是一個豪門郭台財這樣買東西今天所謂的香江四大材質都已經過世了都去世了所以你方便說一下你心目中這四大材質的排名嗎金融黃沾 宜康 蔡蘭這是你的順序我心目中黃沾是第一的因為金融很厲害但我覺得他才華沒有黃沾厲害他才華別王是黃沾厲害是嗎你要寫那麼多部那麼多次的小說最初的概念已經要很強他長過那麼長的時間黃沾性格也做不到這個黃沾是天眾英才他也是中文系的所以我們很談得來然後金融是比較文學的然後他四十個富的功力還挺高所以你看我所有對私詞的認識都是在社交裡面開始認識的對 古詩詞那些做得非常好對呀 做得很好然後歷史觀也很龐大所以我金融還是第一然後他一人一手就做到了一個名報真不容易非常了不起我小時候以為金融的小說我可以看一輩子因為我看過十幾遍還能看而且每次從看都很開心但是四十來歲以後不知道為什麼突然從看就看不下去了就覺得很幼稚然後黃沾的我到今天看那些詩詞還有那些歌曲什麼還是非常好所以那是短嗎一首歌詞有多少詞明白 可以自己理解頂多一百多字對 我覺得尼匡的威士理那個我小時候也特別愛看但我老覺得這個四大材質那兩個都是湊數的這個宜康真不容易宜康是在蒙古我知道逃下來的是他也沒念太多書而有這樣的文學超義真不容易王道小時候一書的也都看過嗎剛才提到姚奧一書什麼玫瑰的故事什麼當時還有一個人叫伊達他寫的言情小說我都看完了差不多你讀書的時候男生也會看瓊瑤和藝術嗎不會只有我只有我女生都不看我小的時候把藝術瓊瑤全集都看了然後我的男生那些朋友就說我娘炮然後後來很多年以後那個民謠歌手張偉為我們在這聊起來他說他也看過瓊瑤全集我很感動剛才其實王道說那個小時候看瓊瑤全集的時候我也很激動因為我連載的時候就是連載的時候我就看看黃光雜誌他很多每一部都是在黃光雜誌上面連載連載完才出單新本對我好多在黃光上已經看了然後你那個第一部戲就是電影那個千王多千霸然後我看到以前那個書裡邊提到說你們在香港當年判斷一個片子行不行就是看首映的那個五葉長導演自己偷偷進去看看觀眾反應不是用偷偷光明正大的進去可是大家也不知道吧不知道導演是誰吧猜到差不多的後來成名導演了嗎那第一部戲的時候肯定大家不知道嗎對後面當然知道了然後第一次拍戲所以其實當天晚上去的時候還是有些緊張的吧當然很緊張一不好後面就很難拍了後面看到現場觀眾沸騰起來的時候就發現然後就很高興能給我們描述一下當時的那個盛況嗎當時的戲院都是一千多人的你看一千多人同時喝采同時拍手同時笑那種三奔海笑的感覺你時候是什麼樣特別滿足是坐在哪兒就坐在後排還是到前排坐在樓上當時分樓上樓下後來最厲害的那麼多年就是金莊最泥載的五月場那些人因為我的笑料很密他們笑到屁前面的椅子前面那個想回頭打他可是下個笑話又來了他就往著看不打先不打看就忘了後來就不打又被踢了然後就很多這樣的事情明白所以作為導演看那個狀態應該是特別滿足的就是如果沒有經歷過的你絕對體驗不到那種瘋了的感覺這就是傳常沸騰一邊笑一邊揉肚子的感覺也沒空揉揉肚子下一個笑料又來了特別密集實在整個戲拍得很粗糙可是笑料真的密密麻麻很好笑而且演員每一個都演得很好你自己也覺得粗糙當時時間不長成本不高老闆給的預算不肯給多因為不知道那麼好的反應那後來的幾十年裡你就除了第一次去那個千萬多千八的那個午夜場之外其他的那些片子再去看午夜場會經常去嗎大部分都看都會去這之後最厲害的就是古貨宅那你去看那些的時候自己還是會緊張嗎除了第一次不緊張了到後來第二連三的成功以後成了當紅導演之後就已經清莊尊尼宅跟賭神之後已經是一線大導演了跟吳宇申並肩了所以我已經不緊張了那有沒有還緊張過的一個特定的一兩個片子比如說中間有一些自己投資然後投資金額很大的會不會緊張在別人說不會我自己投資的都不大我是很穩很小心的真的就是到國貨宅就有點拼後邊還有一個耗費心血比較多的追龍那個是你的片子裡最精雕細琢的然後周期也最長的那這種耗費了大量心血的也不會緊張不會因為現在內地沒有午夜場了追龍是在大陸上追龍是在第三天變房才起來的之前都被那個修修的鐵拳搶走了沈騰那個後邊離開少世是因為跟少世的主營業務對差不多我是最後離開的離開的時候我還欠他四部戲然後就在跟詠盛拍戲的空戲裡面就把四部戲都拍完了從來沒有一個導演把兩張合約全部都拍完了只有我一個很多都是差不多就解約賠錢就不拍了受不了可是我無所謂我是跟方小姐相處的最好的一個人你肯定是公司最喜歡的那種導演永遠想著幫公司賺錢自己賺錢我會講話我會順著他講話所以又是會幫公司賺錢情商又高又會講一些他愛聽的話明白那當時去永勝其實是跟少世不做電影了有很大關係是嗎如果他要繼續做電影很大很大關係我是在他之前的一部戲叫大小不良是個演員然後他也來了在探班我戲不是很多我就坐在那他老逗我講話兩個人聊了上個小時我覺得這個人懂很多事情並不是一個純黑道所以我就有興趣跟他合作後來他就找我拍一部戲我就拍了拍了一部叫《魔匪翠》的那個時候是向華盛還是向華強向華盛那個時候跟少世有合約是什麼戒掉嗎他沒有關係他反正不拍了他放我出去拍可是有空他要我的時候我要回來還了最後四部後來我四部都還了還再多拍了兩部給少世因為當時我紅我拍什麼差不多都賣錢基本都賺錢在少世的時候也會被黑社會騷擾嗎不會那個時候黑幫還沒有大規模介入是嗎我們很多時候在片場裡面拍也不會遇到太多黑社會就有時候去機構拍點戲他們拿點錢也就是要個幾百塊那就給他吧小混混來敲詐一點錢所以少世那個時期是不是整個黑社會介入影視行業也沒有那麼多是後來影視行業爆火了以後才後來八十年的末期到九十年的末期十年左右離開少世是那一年八六年就去拍《魔匪吹》然後因為《魔匪吹》合作的好就去了永昌那個時候也有一些考慮是說擔心被騷擾所以找一個比較沒有完全沒有那個時候還沒到那個時候是我就是得找一個下家而已就這麼簡單的一個完全沒有算責那個時候是不是加合還是很厲害還很厲害後來永昌就依靠了加合因為我們把紅金寶把新一成都打掉了太厲害了然後加合就有一條製作線就用永昌他給你錢大家賺了分錢那向華盛樂德不用去籌獲這個製作費那就很舒服那就我們的我自己的公司跟他的公司都被靠著加合來拍戲那個時候是不是永昌也沒有自己的願線沒有他們從來不考願線後來也沒做從來沒有考過其實在香港也是自己有沒有自己的願線很重要嗎我覺得不重要沒那麼重要還是看片子本身對明白你的細好願線搶著要你求你給他你不好你去求他你就跪他還得行款送禮那個做新人時期因為最初是做編劇的所以跟明星的合作其實就還好不會有那種正面的就是會跟明星有很多面對面的直接內足就有的你知道我情傷高我除了周星馳之外沒有跟一個演員鬧翻過就是當年狄龍有一段日子情緒很不好就是跟我有點不合可是我也沒講話因為他是前輩我就算了後來他英雄本色紅了他走過來偷偷跟我道歉就是當年我有點不對你別記在心裡我覺得你這麼大度我幹嘛會記得我早就不記得了就是這樣就是我想問的是剛開始做編劇的時候跟那些大的明星合作其實就是不容易起什麼衝突因為你是偏幕後工作的沒有因為大家都知道我爸爸然後我先用了一個洩閒就是我跟我爸爸合作很多次然後洩閒也壓住其他的演員所以沒有人跟我鬧但是我看到有傳聞說剛開始千王多千霸是跟洩閒拍的電影你是第一次做導演那個時候好像說洩閒也是有一點耍大牌沒有嗎沒有我前面三天都帶著我爸爸去現場鎮住場大家都知道我是他兒子了然後就沒有人要為你了沒有人搞我然後我也很聰明一開始的七天我就把傳個劇本最好看的一場拍了因為我剪好了放在那因為我知道到時候很愛偷偷來看你的片你拍得不好他就不讓你拍下去了會中途換導演嗎有的如果你拍得太差真的會可是因為我第一前七天就把最高潮的那場拍了放在這是故意這麼做的故意放在那故意讓他們偷來看的後來我也知道他們看了看了之後就純誠一句話都不說因為太精彩那場就很放心那些明星也是類似的道理比如說管理層過來看你先拍的看完了很有信心那些明星看完了他們還輪著來教我拍怕我不懂最好笑的有一次是洩閒叫我這樣拍成功他還過來這樣這樣拍我剛好相反我怎麼辦我只好用第三種方法這是為了兩邊都不得罪兩邊不得罪因為他們都是好心去幫我是那作為新人導演也沒有過被當明星欺負或者那個時期就是有一次狄龍當時情緒不是很好有時候就他把個人情緒帶到工作上在後邊也跟你主動道歉很多年後可是我無所謂我情商高我就忍了也沒事就是一個晚上也有什麼難受的所以只有周星馳能把你逼瘋周星馳是逼了我六七年你不瘋才怪遠了六七年那段其實因為其實媒體說過很多了所以我們不展開說很多但我看過那些相關的所有報導很有意思所以跟洩閒合作一直都是很順暢的他當時已經很大了他四十幾了過了幾年他已經不能演電影了演不了小聲那些演不了小聲了後來他處理演電視劇那個王明全也作為導演跟王明全沒有過合作嗎應該沒有只有編劇因為他比較適合電視劇他一演電視劇就賣一演電視劇就賣何必找到演電影了但是有一些很奇怪比如說鄭少秋紅變整個華人世界但是鄭曉秋好像電影一直不太行是嗎不賣作也就是可能在電視看的太多到處都是他好像不珍惜不稀罕的感覺電視劇演的太多了所以我當時印象裡就是準備這個採訪的時候我還做了一些功課我以前的印象裡是鄭曉秋一直在拍電視劇很少拍電影後來看好像也拍了幾十部電影但是他一直被當成票房賭要他有些也可以的比如說拍許克的淑珊那幾部還是不錯的在台灣拍的那些處流鄉的續編那些還是賣錢是不是情人看到但一直辦隨著票房賭要的外號嗎是 他時裝一定死明白他電視劇也是古裝的更成功對嗎對 時裝後來是拍了那個那個叫什麼大時代他演了一個瘋子一樣的反派可是很可愛那個丁切因為跟那個股市有關所以很多人都記住這個角色後來好像他一有劇上股市就掉對大家說很好笑丁切稍微笑眼現在還有網絡動圖就是他表情崩潰坐下然後醫療股市就會把那個貼出來是的然後我想想你跟香港幾乎所有大明星都合作過四大天王裡郭富城沒有合作過嗎搖也全都合作過然後這個過程裡就是在成為大明星導演之前的合作也都基本都挺順暢是嗎我們想像就是想像那個時候一個又特別年輕才20出頭做導演跟那些大明星合作應該吃了不少骨頭其實沒有一點都沒有後來我自己一來我情商比較高懂得跟人家相處補源也叫了我很多他就是拍最多大拍的人然後他教我怎麼分有那些大拍也是已經過去的你不要以為他是大拍他不行的了這個很有用為什麼呢很有用是怎麼的有很多假大拍他好像還是大拍可是票房根本沒有幫助所以就是這是在那個懸眼圓的時候起作用是的然後後來就是因為像華盛的慰望很少明星會得罪他所以只要能夠空的出檔期也沒有合約羈絆的話羈絆都能請到你給足錢我就來明白然後其實跟周星馳的早期合作也是比較愉快的吧因為你們倆前面三年就好像好兄弟一樣後面才開始變得難以相處越來大家都成長了大家的想法肯定有點不一樣然後我長大的時候就是高中階段應該是那個時期的港片我高中的時候然後那個時期港片對我們那一代影響是特別大像什麼賭神什麼的都在路線天看過十幾遍後來有了到把路線帶又在家裡看了不知道多少遍然後還有印象就是那個是期航名字裡有一個賭的片子就基本都看只不過好的少大部分都挺爛的然後我自己本身對賭博一點興趣沒有所以香港其實很多也是就是因為這個片子的娛樂性並不是說對打牌或用賭來當一個橋樑然後我看到說原來在電視臺的時候是每日每夜的工作後來成了大的明星導演之後更加沒有人每日每夜的工作本來應該過得舒服一點但是最嚴重一年好像拍了十幾個戲一個月一個差不多我七部戲七部都是大戲都是大排雲集然後兼製了三部所以最多一年搞過十個十個然後劇本也是傳是我自己寫的對很多都是在現場寫的我中間有空還幫助園評寫然後還有過兩個戲白天拍這個晚上拍那個幾乎不休息那種情況這個這麼拼是什麼原因呢就是因為就聽起來已經對身體健康有危險本來我都拍好了拍完第一集錄影劇我就去拍神聖獵人然後回來再拍錄影劇二神龍教這樣好了可是第一部在台灣瘋狂賣作一些片商說不管我神龍教一定要數其最後一檔上要求馬上上我就說我不管我在拍神龍我不管你總之你給我拍完那我只好跟那個陳曉冬大家想想去因為我在香港我可以怎麼樣兩組都可以可是中間我得去十天日本外景那怎麼辦呢好我就安排到我先把所有文系拍了有一場大打剛好就是你大約就拍十天就陳曉冬幫我頂了我拍完外景回來就緊接著拍後面就拍完了屬於8月29號還是上了然後成龍那部就還好成龍也剛好扭傷了腳然後回來我就有一段時間休息趕完那個成龍教才成龍的小好了繼續拍拍到1月1號才上那那個傳說中120個小時連走轉不睡覺就是那個時期嗎因為我不會的我頂多24小時怎麼都要睡幾個小時那媒體有一些寫的誇張了誇張很引很多人都在網上他後來照去我聽過關於你很多那種創作叫什麼特別特別快的那些案例比如說整股專家是從拍攝到製作完成到上映總共就用了一個月的時間是這個是就是當時劇本是已經準備好了對嗎沒有編寫編拍我決定要拍之後我先用四天時間寫出了一個比較詳細的分長然後就每天寫就是拍到最後一天我早上六點還是在寫一天要拍什麼一個月的週期把這個全部做完是就是為什麼會有這樣的高效率因為大家都憑對吧當時的大環境大家都憑次第一我在歡樂驚嚇出來的每天都要寫東西你是不可以告訴人家你做不完的總之你明天十一點之前你就要教功課一把東西叫出來無論你有沒有領獎你多累你都要做出來那我當時已經習慣了這種強大壓力下的工作環境那只是放大來做而已這種效率在當時是普遍的嗎在演示圈我是超高效率所以當時我紅就是這個道理就是只要公司有這個需要一定能完成尤其是再過兩年台灣那些人也來找我了他們都是黑道然後我有這個三天五天八天十天你搞定吧那我不見又不好那些演員就看著你你搞定了警告賺點錢吧就變一個你三天到五天八天都還能看的一個本子然後去拍好交給他接大歡喜他也賺一點那那個時候台灣的那些也很多都是黑道的大佬基本上傳是黑道就是比方我說我的最好的朋友在台灣諸元平他叫台灣王金我知道諸元平然後他是每年年初就有七八個老大就跟他一起去喝酒就好那你一月拍他二月拍我三月拍誰諸元都編到十一月了他完全沒有諸由的那些也不管他拍什麼總是你替我拍不賺錢的你要誰我去叫他來他不來我拿五十刀去把他架來就是這樣那當時的情況是如果比如說有一些像您這樣已經紅了以後那些您有時候累了不想賺錢他也會逼你們拍嗎我沒有這些這個都不至於從來沒有但劉德華好像以前有過新聞報導他比我更累因為他每個鏡頭都對他我還能睡個幾個小時他連幾個小時都沒有他一天拍三組每天分八個小時給那三組然後車程一小時每組七個小時他不每個鏡頭都帶著你他七個小時拍十個小時的戲然後他告訴我他就一個要求很卑微的要求我拍完一組我坐車回家你讓我洗個澡換條內褲我就去第二組都到這個程度了但是他當年新聞報導說被槍指著頭要他不接的騙子必須接這些也是這也不是沒那麼誇張是他的經紀人張先生也算我的好朋友他也算是半個江湖人他也很懂那些就是來找劉德華的有最過分的有一次是有一個來就我要他很忙不行拉開衣服有把槍在這裡再開鎖幫忙吧這樣了三個月後我給你十三天你拍的完就拍拍不完也沒辦法了我大家交個朋友結果是這樣解決的其實跟槍指的頭也差不多只不過槍指的頭感覺是比較戲劇化一些這是過分可能就翻臉了人家也有要有槍這樣就是大家出來混的你給個面子叫什麼黑社會以和為貴基本上就不會做得很過分你等你排隊我給你三個月之後我給你十三天你想辦法拍完他我收你不多收就收這個價錢他也有錢賺合了不為呢所以當時的黑幫介入影視圈這個事沒有那麼嚴重實在有一兩次就是很就有特別過分的案例嗎有一個吳雪文拍了我一步然後可是他他風頭都被已經強調了他就不想再拍了也無所謂可是他就有一次可能喝了酒答應人家再拍一步回家後悔了就躲起來不要拍那個人就覺得很沒面子你都脫過了你救我的你就反悔然後有一次他過了過了一個月吧他出去玩晚上十幾個男人打他一個進醫院那個比較過分那為什麼有一陣我年輕的時候記得有一陣香港的很多明星一起上街遊行示威抗議黑社會介入這個娛樂圈那個事情當然就是當然要表現一下讓警方強烈的介入關注才行要不然就會越來越猖狂對就有了這個就會頂多也就那樣了不會再過分了就那樣剛才說的那個就是經歷過白天晚上這樣兩班拍嗎中間能睡個兩小時四小時我試過有一天只有一個小時睡我都開車回家睡睡了45分鐘再回去那為什麼不在車裡睡一會還需要洗澡什麼的我喜歡睡在床上那當然誰都喜歡睡在床上如果開車要40多分鐘手還不錯的了那時候已經是大牌的明星導演了片場沒有你的車嗎為什麼還需要回去呢我每天都開車但是我不管我不要人家開明白現在老了才不喜歡開車然後那個時候因為就剛才我們聊到說因為經濟是騰飛的然後整個尤其是那個時期電影又是黃金時代然後一片細心相容的情況下大家這麼拼這個好理解尤其是影視行業我看到的新聞就是特別拼命特別熬夜特別不睡覺這種特別特別多那你們當時沒有出現過那種什麼郭老實那樣的現象嗎沒有這麼可能像以前日本經濟騰飛的時候大家特別拼命不是有這個詞這個詞郭老實這個詞就是當時出現的搞上幾百就是沒有影視行業都沒有沒有這還挺閒門的然後現在以打拼註稱的香港人也沒那麼拼了吧各行各業都是沒有了都是捲很多人都躺平那這裡有一個問題就是這個跟經濟的大型市有關這是肯定的當然有了然後跟勞工權益方面的法律有關嗎後面有沒有什麼地方也沒有太大因為香港已經沒有了工業只有地產跟經用可是地產現在也不好那只有股票不是人間准成炒股票有的人會把這個解讀成是時代觀念的變化說年輕一代沒吃過苦然後也沒什麼動力不是你覺得還是經濟大型市最重要而且時代變現得太厲害了這2000年開始有網絡已經有很多人被淘汰掉了我懂然後到這幾年AI出來更多的人會被淘汰永勝17.1共識多少年整個跨度有10年嗎實在是86年到大約94年95年他們已經很少拍戲了將近9年差不多9年吧你離開永勝的時候是因為永勝很少拍戲了嗎我不是我只是從向華盛跑到向華牆那邊而已然後可是我也開始搞自己的追加派檔自己拍電影公司然後就很成功國貨宅百分百感覺後來又搞了風雲中華英雄當時搞自己公司是因為有一些你想拍的在永勝拍不了還是想自己出來自立門戶多賺一些錢還是怎樣我想自立門戶有時候因為已經沒有公司了差不多所有人都跑到永勝永勝娛樂去向華牆那去向華牆應付不了那麼多人有時候徐克他們做杜祺峰他們傳去了我覺得大家擠在一塊倒不如我自己出來開一家公司自己拍一些由我自己風格的貼近年輕人口味的來創一條新路但是理論上在永勝的時候你也是基本上可以做到想拍什麼就拍什麼吧只要我算得過來這樣就讓我拍明白出來做最佳拍檔的時候第一個片子就是古火仔嗎是然後那個時候全都沒用一線的大明星是因為資金有限還是驗無風險還是什麼一些大牌也沒有信心為什麼會對你沒信心呢是對那個漫畫沒有信心他們對這個題材沒有信心這個是誰的主意當時你的還是劉偉強是文俊介紹我看這個漫畫他說非常之受歡迎這個漫畫本身在香港年輕人當中已經火了第一層尤其是我就看我就一個晚上看了40集很薄的一本然後我就第二天我就說拍吧可是傳世間不買我就一家一家去求差不多還是籌了600萬來拍我就說千萬一毛錢都不能抄抄了就大家一起死結果就居然做出了極致這個漫畫在年輕人當中已經是很流行了嗎很火了嗎還是比較小眾的也不是他每期都賣十幾萬本那在香港已經算很大的量了很厲害那為什麼那些明星都不看好呢因為他已經有這個群眾提出了嗎當時有很多明星都是香港政府的什麼大使什麼年輕大使正一見這老是幾十年都買院我們本來我是青年大使演了陳浩長就沒有了因為說黑幫PR帶壞了青少年有這個說法對吧所以其他的大明星大使不想拍也是這方面的顧慮可是所有的大明星在香港都拍過那麼多黑幫PR可是我給不了多少錢所以是綜合的原因明白然後選決的時候這三個人我當時看也挺有意思的因為正一見是你在永勝時期用過三次力推結果都沒紅因為我總體預先了他五步那是最後一步了我心想這步都不行就算了但是這是創業的第一個電影為什麼還敢用它呢這個賭的無所謂的反正就敢得要開了就開吧然後總成本也是在風險可控範圍內頂多不賺所以就想再試一次正一見那吳征宇和陳曉春是當時陳曉春就是在UFO的電影裡面專業小傻瓜我們覺得他給他另外一個性格果然他演得很好吳征宇就是演這種性格戲錄是很好的所以就用了他們還用了一個永遠是二線的離子然後所有人都紅了一人得到積選聲線這個電影一下紅了三個男演員實在所有人都紅了除了朱永堂之外所有人都紅了這一個片子紅了三個男明星謝謝你挖後來也紅了這還挺離譜的然後離子也紅了離子之前沒有那麼紅然後你除了爭一見還對哪些演員有過這樣的耐心就是反覆事然後事了三次都不成張家輝也是合作了很多次還有嗎輸齊跟丘俗爭也是反覆事事了很多次才紅當時找年間幫助輸齊那個事最初是整個始末是什麼樣的情況我是要拍那個育女心經然後我就找了李立生他願意演可是我需要另外一個女孩跟他搭檔又要漂亮又要願意拍一些大膽的場面然後我就到處找然後突然在雜誌上看到一幅熟悉的照片這個女孩行到處找他的聯繫然後文俊就發現他是他一個朋友是台灣一個導演蔡陽明的兒子就是他的精心人我說你馬上去台灣結果遷回來一見遷就遷了六步回來就拍了育女心經可是我很忙那陣子我自己再拍幾部戲又堅持很多戲我沒見過他他來了直到第一天開機我下午我才超過時間去現場我一看著他造型跟演演了兩場照高這個四塊寶用錯了可是他當時已經在台灣拍了很多比較朵露的雜誌然後呢就是而且他差不多傳台灣的導演都用過他演小小社然後王金居然會找他來香港要捧他所有台灣導演就看我怎麼死包括我最好的朋友主要演員們都不敢講話可是就被我捧紅了你是一看到他就覺得其實是個好演員不應該是沒有然後第三部開始就不讓他裸露了然後可是那個兒童生那部《色情男女》找他拍雖然那時候我跟兒童生還是有點經常鬥嘴可是無所謂我覺得《內不惜》是好戲讓他去《內不惜》他就拿了金香獎最佳女星人然後就是好像我忘了有沒有最佳女配角然後就是他的問題是他在台灣還簽了很多《熱情發照》的約就裡面就是有個已經死的柯俊雄拍了一部《靈語欲》《內不惜》真的是混帳就是本來是他演那個男主的爸爸然後突然就把劇本改了他還是男主爸爸跟男主的戲都沒了柱琦愛上他了然後他跟柱琦就加了兩張床戲什麼搞什麼鬼也根本就是開遊完全就是然後過去了不在我還沒發覺他那之前的事就沒辦法了可是他來了我這邊紅了之後他又找柱琦說他那個江小河院我們就支持柱琦跟他打官司贏了因為柱琦簽那個月的時候還沒夠18歲沒整年要媽媽一起簽才有效的我們那個就跟媽媽一起簽而且已經超過18歲了所以他就敗訴這個官司去臺灣打的然後呢他還想利用一些黑道關係來嚇唬我們就先打給文具文具就害怕跟我說我說你叫他打給我打給我我是不怕這種的因為我明知道他在香港要利用一些黑道黑道什麼的用些什麼人我就傳都認識我就說你想怎麼樣你打官司已經輸了那如果你還想做些別的來吧結果沒有什麼都沒發生他根本不敢他不是在臺灣也是什麼號稱黑白兩道都都給他點面子也並不是很厲害我也我去臺灣我在臺灣的聯繫我那個也合作最多的就是臺灣最大的黑道很有江湖地位的我怕他什麼所以你們這行一直以來是要跟這些黑道有一些瓜葛的是躲不掉的總會有的總會有的我基本上香港臺灣沒有什麼著名的黑道我是不認識的但是除了一起來就算生意的邏輯做也沒有太大問題沒有因為大家都是求財是吧我很明白他們想什麼我就會達到你想的就完了怎麼達到你別管我了你想要什麼你想要12345我都給你12345那他們也很勉強為什麼要什麼警察來了他也麻煩有沒有他們之間衝突然後把你們夾在中間為難的時候沒有基本都不會因為我身邊的都是最厲害的基本上沒什麼事情都不會惹他們麻煩的反倒是那些小的但是因為你們跟大的有合作其實也就沒事基本上就是也不怕講總是在江湖上還是很有地位的但是你們黑幫片裡反映的那些老大都很性情很乖屁然後什麼很變態那種其實真實的黑道其實不會就沒有這樣的人真的有可是你戲裡頭總有一些是好的有一些是壞的那他們就覺得他們是好的那邊壞的當然有了誰嘛就是這樣當然有的總是我們就是看著你們就是我們小年輕的時候看著你們拍的黑幫片看著這些黑老大們都很變態然後大家又說香港的影視圈又跟黑道有千絲萬縷的關係所以我們當時就會想像再加上藝人上街遊行我們就想這些人是不是做明星做得很提心吊膽很辛苦很但看起來顯然又不是這樣實在不需要就是你真夠紅就是跟那些黑道吵過有很多大哥都是很講道理的只要大家說清楚了可以話題為由的都會話題為由每一方最大的那個衝突之前也跟一些老大發生過一些衝突還吃虧了然後最後大家發病生了朋友就是這樣後面成了朋友嗎有真的有後面他去世就是因為生病沒有什麼其他的原因生病完全就是生病我看了很多陰謀論完全沒有他是這樣他是我知道的很清楚他是太任性實在他很早期已經發現了那個復刻的癌症只要他當時願意動手術切除就放棄生育的機能一點事都沒有他就是拖拖賴了他老想生孩子他老想有等一個他喜歡的男的替他生孩子結果一直拖到沒法治為止是自己當務的自己當務然後很慘他在最後也受入也差了很多所以他必須到最後的日子日段日子裡面他明知道我沒多久了他還演唱會接了一個很貴的廣告去了日本我聽說他在日本的總統套房有一天滿地都是血然後很慘然後他的演唱會最後一兩場那些藏學友那些都上台幫他唱了一半因為他們沒氣了沒氣了所以很慘對 那個也是印象很深的一個事了其實我現在有很多都忘了因為我是二三十歲的時候對港台的那些流行文化就我們那些通靈人我們都是經歷過那段日子的所以我們記得很清楚您的這個編制跟吳政宇合作次數多嗎多他最初是永生娛樂的我在永生娛樂當頭當了三四年當時他名記不大因為他論帥帥不過劉德華搞笑搞不過周星馳就卡在中間然後後面才慢慢變成了他那種典型的那種冷冷的黑道大哥的那種戲可是他就是很多低成本篇很樂意用的演員他跟劉清雲跟當時還沒紅的黃手華他們幾個人經常都湊在一起派一兩部戲就這樣是因為演技好演技好 對 也不是很貴能稱得起一部戲吳政宇真正被香港認為是特別紅的一線的是因為吳建道嗎吳建道之前有一部叫公元二千他演一個警察的高級警官那部戲他演得很好那部戲已經拿了評論學會的追加男主角王家衛和您是在無線的時候董事他比我厚很多是完很多他比我厚很多我有一個是中學時期的關警棚比我小三年然後他在GVB就做成了一個副導演後來跑出來的電影副導演王所有劇安華 新浪潮那些差不多所有的副導演都是金牌副導演然後他就變成了導演他之後就是王家衛就在GVB當助理編導然後當編劇之後曾經在新一層可是因為交稿太慢就被黃百名開除了然後又去了永嘉永嘉成熊齊然後之後就是曾光榮就是玩我很多他差不多第一部《望角卡門》是跟我的撞鞋先生打對台的同一的浪漆他的《望角卡門》輸了給我可是輸的不多可是我就看出來這個人廢食中物然後我的那個《撞鞋先生》已經是我第十幾部戲了所以我應該比他早個六七年《望角卡門》我也看過就當時感覺是特別好看的一個電影然後那個時候他還是比較傳統的講故事的那種方式如果他不是這樣這部戲是開不了的不是 第一部肯定是這樣對 必須聽聽聽劉導的曾光榮的話但是那個之後開始都是他後面高度個人風格的第一部成了阿費甄傳用那麼多演員那麼多演員願意來曾光榮就一定賣了 不管了結果又是最打我的賭俠這死得很慘那當然 賭俠那個票房肯定那位我是四千萬 但是一千萬是《望角卡門》不是 剛才說第二個是什麼阿費甄傳阿費甄傳有一千萬港幣九百多吧那也很厲害了不好不是我的意思那麼文藝的一個電影他拍了他真的就跟現實在風靈火山一樣他最少拍了四五個小時劉導華所有的戲都差不多減光了他另外有一段故事的劉導華告訴我完全就能形成一部單元的戲可是都扔掉了好奇怪那段很好看而且那為什麼沒有單獨剪出來不知道那電影公司也不會浪費嗎那時候他已經有那麼大話語權了嗎不是 那個人都不知道不知道他拍什麼我聽說他自己都不知道自己拍什麼五月長我都不去看自己我跑去看他我跟向華盛兩個跑去看他然後一散場兩個就出來在外面笑我們贏定了然後燈光榮好像第三天就進醫院了為什麼氣到所以他是在拍第二部的時候給了他很大資助權而且他那種拍法根本就沒有人知道他拍什麼只是一直只好我們還拍他完沒拍完沒拍完就一直拍但你個人喜歡他的電影嗎一切我喜歡重慶聖人《化岩聯皇》《一代中師》其他的一般吧其他的一般這幾個喜歡他的電影是他的片子是不是大部分都也沒有賠錢雖然不是票房很厲害我不知道王小肯定沒有《非生傳》肯定賠死《東邪市》肯定賠死《春光詐色》我不知道因為當時歐洲還是有一幫人很捧他這種對 在藝術院線裏奔波的挺多是現在已經沒有當時德國有個藝術電影《四臺》就專門放這些全世界的藝術片後來那個德國電視臺就是倒閉了然後就很多藝術片都沒有去錄了你跟他就合作多嗎或者視角好嗎沒有合作過可是是朋友我可以去他公司樓下有個茶室兩個人聊聊天聊一個下午有一次我跟他正在聊天我們進著門突然有個年輕人推門進來看到王金跟王小肯兩個人在聊天會不會打起來這種神態然後我就發呱我想知道就是在您這個職業生涯裏香港的那些拍文藝片的那些導演裏我知道您是一直是很入世的這種觀念所以會把這個當成一個正經生意來做然後確保儘可能每一步都賺錢相應的電影行業裏不管是香港還是世界各地都有那些藝術家藝術家性格的導演他其實不是特別關心這個電影是不是賺錢然後更關心自己的表達和想拍自己想拍的東西但實際上這個行業跟作家的區別是你又不能在家裏拿著紙筆就寫你還是要拿電影公司的投資然後請一堆人然後大家一起做所以從職業道德上本來你應該先保他至少是不虧錢的但是也有很多這種文藝片的導演或者藝術家性格的人會完全不顧這些去做他們的事情那我聽說很多了不起的藝術家同時在生活上做人做事什麼也都挺混蛋的對 所以你要不介意的話跟我們講講就是這幾十年見過香港的哪些導演是可能是一個好的藝術家好的導演但是完全不同人性事故最後搞的電影公司或者合作者或者他的團隊的人都苦不堪言的這種例子我覺得真正的藝術家台灣省的電影導演比較多一些比方說我肯定楊澤昌侯小賢這幾位都是真正的藝術家當然可是香港很多是裝藝術家因為他根本對自己拍娛樂片就沒有把握就他裝藝術家呢知道我拍藝術片嘛不賣是合理的嘛然後就拿著這個藝術家這個招牌就放在背上就任意往為了真的我見過有的導演去看景中午都要吃著名的西餐喝白酒然後就享受著很多然後再去看景就是這樣好多的那他為什麼一直能混下去呢偶爾重一步也拍得不錯或者拿獎或者票房也不錯那就還能維持對大部分都不行哪一個是浪得虛名混到現在的我覺得浪得虛名混不到現在真的剩剩下的現在能都是短暫混幾年就消失了對這幾年還是出了不少新人可是都是一步一步完因為香港政府有一個首部劇情的尊貼就是他會劇本被取錄之後會給你800萬你是第一次當導演他給你800萬你就去拍吧這是扶持新人的計畫你拍完無論賠賺那800萬他都不用拿回去所以很多人覺得這次發財大計了就騙這800萬就拿這800萬拍完然後肯定收不回來的可是收回來400他也有400可能他800他拍600就完了他說告訴你拍了800他先把200放到兜裡然後後面的收入都是他的他就有幾百萬很多人很好的了這個現象很普遍嗎非常普遍所有差不多90%的首部劇情片導演都是一步之後就消失了這個是政府扶持的一個項目嗎是文化產業基金之類的嗎是所以我覺得這種根本就是根本幫不住不了電影界還是應該市場化的去解決對明白剛才提到臺灣的這些電影導演楊德昌是您特別喜歡的也不算是喜歡不過你看著說他是正是為了藝術是不過當時我們有時候很好笑的就是說你當藝術導演你必須有一個會賺錢的老婆不然你怎麼過日子李安的老婆楊德昌的老婆是蔡琴妳知道我知道然後李安老婆也是嗎對就是他那麼多年包括王家衛的老婆是一個潮流 樓專家真的賺很多錢的這還挺重要的其實古代也是一樣很多窮藝術家娶了一個能幹的老婆然後就能維持支持她做藝術很多年那總得有一個人幹活吧所以在香港電影界您就是幹活的那批對啊我老婆在家想服問一個下一個問題有點尖銳我再問一下就是王導在香港捧紅了那麼多的男女明星因為你一直都是喜歡用新人大家一個模糊的感覺是你永遠在跟大明星合作其實你也捧紅了很多新人那明星你明星都很多然後我問一個問題為什麼說這個問題兼銳是就是你是我記得是90年代初八95年左右來大陸發展 對吧也不是我93年就來拍以天守龍跟少林舞組了但是後來在這邊見了團隊工作室什麼這些是95年沒有那麼早我是差不多隔幾年來回來一次98年回來拍了小寶與康熙然後2000年拍了楚流鄉然後好像2002年拍了天下第一直到2004年我才決定決心上來拍了小魚有花舞圈然後就一直拍了七八部劇然後才回到電影就看準了內地的電影市場回去起就回去拍幾部電影然後差不多拍到大上海不是很好可是跟著澳門豐原連續散步就很好那在大陸也拍了這麼多年電影不管是後邊徹底搬過來工作室還是兩頭跑的期間但是為什麼在大陸拍了這麼多年也有一些成績非常好的沒在電影裡捧紅過大陸的新人演員看不準我實在我用了很多我不斷牽人的可是為什麼會看不準好多不是他們都是有點虛榮心重比方說拍他一兩部稍微好一點他就覺得他去別的公司能發展更好一般我從來不留著一有一心我就不留了你也不用合約強制綁進去我從來不綁解約吧走甚至於唐監最初也是簽在我這的可是唐監是因為我跟一個女經紀人合作他合作了幾年之後他要去加合成天去看一家經紀人公司在那邊他說我總不能夠一個人走吧你就分我兩個我就把唐監跟另外一個男孩分給他了可是去了成天也沒紅後來拍了漸漸旗下財紅的就剛才說看不準是跟香港時期有什麼對話看不準怎麼捧因為香港當時以報紙為主你在報紙很多蝙蝠的話他就紅了你花了幾百萬很多封面他自然紅不是一個電影火了演員就能跟著紅很多封面大家就來看那個電影參加電影就覺得他紅所以等於是需要傳統媒體跟這個電影之間相互配合對 因為香港小香港台灣你要捧紅一個人花了錢不是很多可是那一地大你花三億的未必能真正捧紅一個人你看那些資本大家捧了很多人捧了幾年都是半紅不黑的但是我想問的意思比如說我們以那個國和宅為例那一個片子紅了那麼多明星在香港本地固然有跟媒體配合這類的問題但是在大陸他就當年是靠盜版嗎國和宅肯定沒有正式進來的當然不是靠盜版靠盜版就紅變了全國大家都認識他們幾個所以是不是也不對呀澳門風雲三不取票房是非常好的呀澳門風雲是都市大牌沒有新人是吧只有一個叫一個叫什麼童飛實在也紅了那部可是他也是又走了那算了我就放後面就不在這放很多我從來不留人不是我的意思因為這樣後面就不在這投很多精力了對呀而且年齡也大了不想花那麼多心思去維護那麼累也未必有結果然後最佳拍檔在並入東華美麗集團去打包上市之前就是自己獨立運作的時候做了多少年五年左右吧九六九七九八九九賣給東華美麗四年多然後我想問一個跟賺錢相關的就是自己做最佳拍檔那幾年賺的錢的總數是很可觀的嗎也不算很多因為當時台灣已經很差了賺的錢沒有當時周星馳啊留著環境去錢那麼多但是那個是自己做老闆所以其實當時台灣的票房掉得很厲害以前會給你一千萬一千五百萬買一部戲那時候給你兩百已經不得了了差這麼多所以賺不了太多錢頂多一部片我賺個三四百萬已經不得了了所以其實那幾年賺的沒有之前在那個永勝的時候對我已經不是個好十年了就實際不好我還以為那幾年做的就是賺的比那個前半那些年要多真的不是不是說公司是說個人也沒賺太多錢但是並入那個集團公司上市那件事的時候也還是不錯的吧那個時候東方魅力了一度升到我一塊錢的賣了一個億然後他升到三塊錢了可是大家當時說美國的公民席過來算賬賄然後就可能上Nest然後大家就不敢賣只是我給了劉偉強跟文君一點劉偉強就賣了一半然後後來因為我是副主席我賣不好所以就不賣後來報幕一兩天就報所有網股都死所以最後就沒多少錢生了對於我手上的股票最多時候也是個三四千萬真的賣了出去的如果我要賣所以沒有傳聞的那麼厲害沒有我是在明大欲利當時來大陸發展的時候是提前就預感到香港電影要走向衰落還是那個時候已經不行了根本就看到到時在香港電影在95年之後就開始衰落而且每個人都短視每一條院線都弄一個有線電視臺一些片都沒有下片就在有線電視臺上了那個慢慢就沒有人看電影了就整個市場就崩潰了還有一個就是當時老提到說香港影業當時被盜版衝擊得非常厲害對也是一個大問題這個事我很奇怪為什麼香港這個正版不是一直維護得很好嗎我們那個年代大陸都是全是盜版傳這一套做的他們都是最小的戲案威脅那個經理晚上收工最後一場之後就把拷貝給他不然就打死你也是很可謂然後那些黑社會就一個晚上就拷了然後第二天高清版你怎麼跟他拷其實在那邊拿著拷貝去做那個高清版的碟這些也是黑社會在做傳播是黑社會但是這些有優質支援的大片的這些公司不也都是黑社會背景嗎為什麼搞不定他們呢也沒關係你都不知道是誰太多了小股的勢力明白所以就清不了但是香港不是正版盜版的這些法律管的很嚴嗎為什麼最初美藥法律因為很新這個事情只發出現了幾年香港法律老後來就立法就是硬盜版拔得很厲害把最大的兩家罰到他青山上當產之後就沒了但是禍害了好幾年香港演藝再起不來了這個我以前一直很困惑因為我們小的時候大陸全是盜版在海外去就是大陸以外的地區去看的話基本都是盜版維護的很好但香港有過這個衝擊倒吧就是兩個不同的市場然後在大陸拍的商業上最成功就是澳門風雲山不取我看的一些數據還挺有意思澳門風雲我是沒看過的你的很多電影我看過實在第一第二都是很好的第三部不好而已三個電影票房一個比一個好因為演員大排一步比一步多但是口碑一個比一個差好像第一個評價最好第二個就差一些實在第二個最好我覺得然後這件事對你有沒有過程困擾票房一個比一個好然後口碑一個比一個差無所謂而且因為香港人我都摸透了就是內地那麼多人你不可能傳播摸透的就低於差異還是比較大的很大你南北的趣味都不一樣是差異非常大就好像我們在北方長大以前覺得像馮小剛導演的喝水篇好像是通殺全國的其實總票房也很高但後來我到南方發現很多南方朋友是不看的低於差異也很大然後這個叫什麼呢這個IP已經非常成功了為什麼沒有第四第五節拍下去周仁發覺得夠了三個都有周仁發三部已經夠了他不想再拍了是跟第三個片子口碑不好也有關係也有一堂關係而且他演同一個角色都不想演那麼多次英雄本質也就演了三季那倒是然後接下來的追龍是王導這輩子投入心血最多的一個票房差不多最後票房和口碑都非常好甚至還差點拿了金獎獎有提名嗎不只一項提名我導演跟最佳影片都沒有金獎獎對我有點意見的意識都他當時給的是什麼提名最佳攝影最佳簡潔最佳美術最佳服裝設計傳來了然後這個就是你知道一直大家批評你就說趕工然後雖然賺錢但是出資難兆 著急什麼這是一直主流的輿論那這個追龍呢是又是票房好又是口碑好然後你當時沒有覺得做經品的感覺也是很好的嗎還是怎樣當時什麼感受也沒有太多就是覺得證明一次就夠了那拍這個的主要動機是因為大家一直講什麼爛片然後你想證明一下這個是最主要的動機可是兩個演員都比較嚴謹他們也給我一點壓力只好盡量做好以前不是那些票房只要高的話這些大明星都合作嗎這個為什麼不一樣了後來你是說那些明星嗎他們是剛紅的時候他們拍誰都是那麽多錢他們已經很紅了這麽唱歌更多錢我當時就是跟很多朋友聊起來這個事大家說王晶終於拍了一個經品然後花了很多心血拍了一年多吧那個九個月吧就在別的導演那屬於趕得很快的但在王島這肯定是屬於就是投入很多心血經歷時間的因為我拍得壞我不會拍得很慢可是那個是拍好了又又又又又減了看了如果不好就補一點就是這樣後來決定要補個一個禮拜的戲我知道一補就可能沒有錢賺了還是咬著顏觀去補結果真的賺的很少所以最後票房是不錯但是因為成本高所以賺的沒有大的預期所以覺得證明一次就夠了還是賺快錢的來得更快樂明白 所以等於是最終是雖然貌似票房好 口碑好但是算投入產出筆還是覺得不合適對 是的那再也不會拍這種了是嗎也不會有有有適合的讓人盡量拍可是這種戲也現在已經有點不流行不是 題材可以變但是就是這種精良製作的這個精良製作是一定要的我再說一個是我這次為了這個訪談做功課發現的一個事以前我也沒注意就是追龍這個口碑也好 票房也好的編制過了之後我看你後邊拍的這些年拍的結果在豆瓣上找到一系列評分只有3.2幾的店為什麼會這麼誇張那全部都是網大我都是掛個名就讓人家去拍了無所謂的因為那幾年新冠你想拍電影也沒得拍真的我追龍山籌備了兩次花了幾千萬然後又封了然後都不能拍然後就放棄了實際上追龍山的故事很好的現在我給了王保強拍了他的很傢伙所以一系列打了3.2幾的那些都不是原先的電影是網大的那些全部都是網大網大就你拍也有拍了3000萬的可是那些花了幾千萬然後賺不到錢何必呢明白了網大要拍的很便宜才賺到錢比方那些大蛇什麼那些500萬就拍完那才是真賺錢然後還有就是王島這個職業生雅利雖然特別成功特別明星也賺了好多錢甚至是在香港島雅利就是香港票房的總票房的冠軍到現在也是但是大家另一個一直在說的一直說王島是爛偏王這個說法無所謂是我知道你無所謂但是我想說的不是這個我想說的是我們為了這次的訪談做了一下功課很驚訝的發現在豆瓣上你自己導演的兼治那些不算出名人那些不算你導演的電影打7到8分的有19部超過8分的有8部加一塊有27部都是高分這個你知道數據嗎我沒有幾次去算過但我說我們看完了還是很吃驚的因為你自己倒過的片子就有100部左右但是有27部都是在豆瓣上的高分所以我想說的是什麼呢我想說的是我是想拍個馬屁我是說除了票房好就是人民投票認可的這個成績其實也是非常厲害實在我一直都知道香港實在所有人投票的人民投票的我都是很高分的在香港也有一些媒體做過那些投票是嗎對我知道我是不知道的我是沒想到豆瓣有27個高分最賣座的導演然後就是最令人難以忘懷的電影這些獎我都拿過所以只要是只要是公共投票我都贏明白了非常厲害27個高分的絕大多數電影導演都拍不了27個高分的對因為建議聽一下有時候只有幾百票那當然偶爾會有點偏頗再問一個找毛病的問題全世界都知道你拍的眼賺錢但我想從另一個角度問一下你作為導演拍過的這100多個電影裡虧錢的有幾個因為絕大多數都賺錢虧錢的你們團隊應該是同期過那小戲也會虧錢的我覺得10幾%有那麼多嗎有100多個電影裡有10來個是虧錢的我之前問的AIS說好像是大概有五六個就一直手能數過有的是虧有時候虧很少也是虧你看這個統計大概有10個左右是虧的我會盡量維護那個風險所以賠也不會賠很多不會傳盆加數那你這職業生意哪裡有過巨虧的電影嗎就虧了什麼1000萬或幾千萬沒有沒有沒有好我還有一個事兒覺得挺有意思就是你這麼多年一直非常坦誠的非常直接的說你從來沒有把你的電影當藝術來做是當商品來做是那為什麼大家沒完沒了的糾纏這個問題呢懶惰不是我說那些電影圈子的人你已經公開說了幾十年我的電影不是藝術那很簡單為什麼大家會逼著你他們沒有人注意他們他們找個人來罵當然找兵器最大那個來罵了你覺得主要是這個原因對啊你罵別人人家沒有興趣看你罵王靖有人看就很簡單的道理那我順著這個再問一下就是你一直在講你拍電影就是為了賺錢對吧那如果你當時學校畢業然後人生剛起步走進社會的時候如果你碰到別的行業賺錢比你拍電影多做影視多你就會去做那個嗎如果能夠證明賺到多少錢我絕對會去所以對你來講做影視並不是有什麼執念的只是我們在社會上賺錢養家虎口的一個選擇對所以沒有對文藝如果很早有人帶我去查股票就查股票去了所以對影視這個東西並沒有什麼特別的執念看戲我算是喜歡拍戲未必所以那個時期有更賺錢的也可能就幹別的去了絕對會那就更透徹了我怕我們今天整個聊得過於嚴肅準備了一些無聊的八卦的比如說我看香港的媒體說當時李連潔的經紀人蔡子明在馬路上被公然槍殺在他公事門口對公事門口在那被槍殺然後這個我看到好幾個媒體說其實影視圈的大哥們大老們都知道是誰幹的根本誰都知道連動手的那個是越南人都知道對 但是那個是僱傭的所以他幕後的大哥是誰也都知道全部知道香港警方也知道可是沒有證據沒有證據所以大家知道圈裡人知道也就不說了可是後來香港政府就給了警察特權那個人在那地坐兩年老然後回香港你是說那個幕後指使的嗎因為找別的藉口然後回來香港警方一直追著他一有任何稍微不妥就抓他進去打一頓投訴沒有用我們不接受像上面批准的打了六七十四他都完全沒有雄性狀況之了就一直給他打垮了對啊你以前多為豐盛你去殺人你敢殺警察嗎你不敢嗎警察見到你就抓抓了回來去打一頓放了你沒有 我想問的無聊的問題是下一個如果王島一直健康長壽活著把這些相關的人都熬死了之後你會不會說說什麼就是是誰這件事我為什麼要說關我什麼事好吧因為王島一直在這方面是比較敢說和說了很多不是沒有必要說嗎好像是之前我看媒體報導成龍外在一次訪談中也說那個就是怎麼說的來著曹維尼基的嗎大概意思是說他說他把很多那些黑幕都寫到一個什麼紙上了然後他是最初離開羅威的時候就有很多黑道反著他他就搞不定每天辦一個酒店然後呢因為當時我的師傅劉建篪陪著他傳出制造然後他中醫他旁邊也養著幾個大圈就是很厲害的然後就沒有人搞他了可是他慢慢覺得身邊是黑道也是不行只有他就跟警察做朋友成為警察的代表從此沒有人敢搞他是這麼來的是所以他拍警察故事他拍很多警察交道屋的廣告這很聰明對啊我覺得這個是陳志祥教他的這個比某一個黑道大哥合作要來得更更穩當然了你還得養著他對他還幫香港警察做過很多公益宣傳什麼的對這是完全正確的是一個策略性的越來越聰明後來所以才能變成真正的大哥明白有意思大家都是跟某一個黑道大哥合作他是跟警察合作了然後我還想問一個問題是因為我個人也喜歡在網上罵人所以當然你罵人沒有我罵得多了我是控制不住有時候我一罵就罵得非常狠的是所以我想問一個問題就是說你在香港公開批評過的人有周星馳有王家衛但王家衛可能調侃為主然後早年還跟耳東聲吵過很多架我到50歲開始就盡量把這些都拉平了比如說所有有些跟我有過節的有過節的我全部都找中間人說我們年齡大了不要再罵來罵去丟人年輕人看到不好笑然後再大家握握手以後就沒了現在我都沒有跟行內人吵架的事出現了除非有一些很不懂事的亂講我才罵他幾句我想問的是以前你也罵過不少然後你們在這個行業然後肯定還有一些出席活動的時候會碰到我自己有一個尷尬我想請教一下王道就是我罵過一些人在一些活動場合見到他們我就會尷尬而那個被我罵過的其實他不尷尬你理解我意思嗎假設我被別人罵過我在社交場合碰到他我就會跟他笑咪咪的打招呼和握手這時候顯得我很有風度握手我倒不會就笑一下就完了但問題是我罵過別人我就不好處理我如果是被罵的我就好處理把他當透明就完了就假裝沒看見就行了你以前罵過人然後在那個社交場合見到你就假裝沒看見就完了對啊有時候也打個招呼我無所謂的但是你罵過對方跟人打招呼就會怪沒有這麼怪的被罵的人打招呼就還好我沒有什麼關係的沒有這些心理負擔不內耗王道是著名的不內耗對事不對人罵是然後我想一想那這些人後來就是以前炒國家的後來都有和解傳合了只有周星馳沒有很難跟他做朋友的沒有必要他也不出來社交對吧對啊也見不到那你跟周星馳鬧翻了之後在工廠合見過周星馳嗎少他的戲手影好多都請我去的沒有問題他那個什麼首映的時候也會邀請你這個美人魚破記錄我都在微博上面恭喜他的對對對我看到了你當時還就是好像是票房破了多少的時候還不幸福對啊我覺得是個好事最少為香港電影人爭一口氣是然後王道說過這個電影是拍給15到35歲的這個是美國幾十年前就已經研究出來了行業統計嘛行業統計那你到今天還在拍片子在創作上怎麼能準確的把握我的朋友傳都比我小很多的你說這個創作團隊我很創作團隊還有其他朋友都是30 40歲的甚至於20幾也有一些不多所以你們通過團隊協同來把握年輕人的興趣愛好和心態這些東西很多我不知道的都得問他們現在比方我女兒都變成我的自亡但是從另一個角度你又提到過說因為把握不了年輕人喜歡什麼樣的喜劇或幽默感那些東西所以後來喜劇就不拍了拍少一點吧因為也不是純粹是年輕人就是那種南北的南裔調和文化差異導之類的所以不好把握可是原來你們在香港拍港式的喜劇不也全國都因為傳世界當時都跟著我們的風格去看覺得我們的風格是高檔可是現在他們不覺得香港是高檔了以前我們帶著時代走現在時代帶著我們走所以就要補課和學新的但是學新的時候因為南北文化差異所以就不好長了完全就是我明白了然後這些年為什麼王導一直發力做這些自媒體的這些帳號而且這些都是輕力輕微的去措放就是有也有人幫我的有年輕團隊可是我就是希望跟年輕人拉得更近因為這樣有也有很多年輕人認識我我印象裡好像在短視頻社交媒體這個平台上香港有世界的這些前輩只有你是把這些帳號都做起來了而且做得很很很輕快我比較能量先到吧而且我覺得這些帳號你做的至少看起來感覺是很輕鬆的是啊我每次都不要他們先給我看題目的現場反應來打所以特別好感覺很鬆弛隨隨便便聊然後說的話和題材又很招人聽因為真的是做了幾十年的人了我覺得我過了人家五輩子了對了我想問一下那個短視頻你會上癮嗎像刷抖音這些TikTok這些會上癮嗎不會不會看就是不會上癮就是從接觸這個到現在有沒有過一晚上刷一個通宵那種不會一次都沒有過兩個小時嘛就挺多也就不上癮不會因為他從產品上設計的是讓人特別上癮的我一輩子沒上過任何癮無論做什麼無論做什麼不會沉迷我不喝酒不抽菸也許香港的賽馬我比較喜歡可是也不至於是上癮所以還是你覺得這是性格上天生的還是你有自律的天生的我非常自律所以沒有任何不良事後導致沉迷的對我沒浪費任何時間超級自律的我是個當然劉導華比我更自律好像聽也是聽您說的吧就是他們一家全家都吃素什麼的吃素吃他本來不吃素只是不吃澱粉可是他太太吃素然後他女兒太太懷上的時候我估計在裡面已經結受不了肉了就是出來也不碰肉那他覺得家裡的另外兩個成員都吃素他一個人吃醺有點奇怪他就也改成吃素了不過他要是很多維他命來補那些營養缺失對我跟他吃過幾次飯他就是飯前先吃很多維他命但這些明星本來也都吃得不多吧要維護生產什麼的大部分人16加8就是168那個就是一天只18小時吃飯吃一頓應該古天樂跟過婦成都時間您除了工作以外的時間是跟那個做導演編劇的朋友多還是跟做演員明星的多我很小朋友基本上就是工作工作上面的朋友跟自己獨處我喜歡獨處的因為我在家在我的書桌前面就三個屏幕一個上網一個看電視電影另外一個就是查資料就是有時候看球我可能一邊寫劇本前面放著一部電影一邊我就上Google吃茶一些事情一邊看著唱球賽然後我手機還開著所以不需要朋友就已經很忙了不需要朋友再加上不抽煙不喝酒什麼那朋友跟你有什麼好交流呢不然就喝酒嘛所以如果不是工作的話就喜歡自己待著真的我就喜歡自己待著這個完全感覺不到就從你年輕的時候因為也經常出鏡演戲就感覺跟很多那些香港明星一樣是很貪玩的不是我完全不是明白我挺非常勢力而且獨處的時間多於一切當然我有時候會特別去約一些年輕一點的同行去聊天或者是幫助一下他們他們有困難或者是迷惑想跟我聊聊那我也會去您是從事這個行業從什麼時候開始就不太在意外界的評價然後就是過這個非常自洽的這種人生呢30歲左右就30歲就可以了就已經不管別人了所以30歲之前因為您畢業就開始做編劇了所以這個中間還有時候會在意外界的評論什麼的年輕還是會有的30的時候已經我認為評論你說你不好的那些都是不吉利的人才會說比你強者人根本就不屑於你說你那你何必理他呢那今天如果有新編製上的話上完了以後您也會去看一下那個網絡評論嗎以前不需要的以前的五月長已經是最好的答案放編製的時候你們五月長的時候一定在的然後可能第二天第四點長再去一次在戲院裡面的反應已經是最準確的其他任何人寫的任何東西都沒有意義但是大部分是成功的所以你也沒有多少機會在五月長看完了覺得哇 這個編的出問題了我是有跟向華盛兩個人在街上走經過一家戲院再放一部文藝片擅長剛好突然有一個人跳過來看到我站在我面前王靖 嚇了我一跳幹嘛我看完這部片才覺得你拍的片多好看他被文藝片折磨得痛苦的時候出來看到你為什麼在微博上叫小弟王靖然後做那個節目叫金哥大獎堂後面都是他們改的小弟王靖是我自己改的因為香港人老一輩子好多人出來講話都會說小弟今天在這裡有機會跟大家講都是會支撐小弟的這個是普遍的說法所以你起了這個名字那個金哥大獎堂什麼是團隊起的團隊起的 我無所謂明白 我是說實話就是在這兩年的社交媒體上看到大量您拍的那些東西之前並不知道你是這麼一個因為我看過很多電影但是很少見到你你對工作講話那些也可能是當年我們在大陸也看不到然後就感覺你是一個特別豁達特別通透的那麼一個人然後我還是好奇就是說您這一輩子就是三十多歲以後很多事就基本想開了到今天但是對這個電影生涯回顧的話有什麼遺憾嗎沒有完全沒有遺憾我不只電影生涯我任何事情都沒有遺憾人生都沒有遺憾因為我做每一個重要的決定之前我都會對著鏡子拿王金你做這件事你會不會後悔可能會這樣喔可能會這樣喔可能會這樣行不行行你覺得能解決OK你去做我就是變成另外一個人去問自己所以每一件事包括了工作包括了財務包括了情情包括了愛情感情我全部都會很仔細的自我反省一次才去落決定所以我是一點遺憾都沒有的所以這輩子就感覺活得很沒有沒壓力的我每一件事都想得很通透才做的有沒有嚴格的統計就是香港的導演票房的那種總的榜單有嗎有歷年大家一塊的那種到2000年初都還是我是第一名全香港第一全香港第一我是過十個月然後第二名是徐克六個月左右吧就已經可是到今天就又加上那個內地的那當然不及那是內地的導演那些不算內地的話您還是第一吧香港我估計也沒幾個人能過我是應該是而且後面不是那三部曲就賺了十個多億在大陸票房對是吧所以香港導演裡那三部就三十幾億了明白可是現在都要過百億的是那也就是一部吧哪吒對吧不是就加起來過百億加起來過百億省藤那些就幾百億了那是因為市場大畢竟您前半段都是在香港那個時候就是一個比較小的市場那只算香港你沒有算整個東南亞那些如果算還是幾十億的好所以票房一直都是第一的對香港導演裡我是這個也挺讓人就是怎麼說呢不是說錢這件事就是說成就這件事上還是挺讓人感慨的而且我聽說你們劇組的人也都是過得就比較舒服因為每部片子都賺錢是吧他們多工作多了比方說一些比較近我的我經常用的他們一年多能夠最少有五六部戲那就很好的收入了所以不像有一些團隊的拍一個戲下一次都不知道導演什麼時候露面對我跟我的那些服裝化妝全部都是買了好幾層樓在家的那種都是固定班裡嗎很多都是很長時間都是相當一段時期內因為因為比方說化妝就有一些演員他是指定用誰的比方說那個周潤發跟李連杰都指定用一個化妝師的還有那個我不知道你介不介意問那個就是張敏那次不是有黑色會打你嗎那個時候是幾幾年那是九五年吧那個時候都已經是永勝時期了吧永勝已經開始走下坡了但是我的意思是您都認識在香港各界的怎麼會有這樣的事情發生那個都是我們看新聞也很吃驚也沒有什麼這是精心炮製的因為那個人跟我說過警告過不是跟我說過他以前怎麼去去打人打人就你想打人家一巴掌你就要去十個人因為那個人就不會反抗就很容易被人打一巴掌你如果你去三四個人他會反抗那你打起來搞不好你只好捅他一刀把那個人就捅死了事情就鬧大了所以他永遠都是很多人去做一件事我估計就那個人做的然後他是六個人再等了我三天我都沒有回公司我突然就發現後面有幾個人同時抓住我很小心的因為有人也跟他們說你不要把他弄得太受傷人家來打你我只是臉上中了一拳什麼都沒有脖子以下完全沒受傷沒有被打然後就流了點血然後我五分鐘就想通了就是要讓人知道我被人打了那麼簡單也不想我受傷那那個說當時偏著都停下來住院了那個是遙船是嗎沒有我只修飾了三四天明白那是唯一的一次嗎唯一的一次我是不去追究而已大概知道很好我還笑你說後面見到人還笑我還笑很好那我就不欠任何人了是這麼一個情況這是唯一一次有這個身體傷害的但好像曾志偉有很多次他是是因為他嘴見經常得罪人對他得罪不應該得罪的人經常得罪而且不止一次而且他是愛喝酒他第一次是很早以前了是在1985年左右然後後來那一次根本就不會有事的他也背經也很硬的他喝醉了人家就跟著他跟蹤他他跑到一個什麼匯索之類的東西他醉了在沙發上面有兩三個人看到他醉了就過去不不不不就走了本來就不可能打到他了回家就沒事了就是晚點就是玉清啊有一點血啊就是那樣了他根本自己醉了這些年還有這類的事嗎香港不多其實也是因為這邊利潤也沒那麼多了就是做黑道的也不會做這個行業有時候就是有一些黑道有時候有人得罪了一個大老闆然後那些人就四告奮勇去拿我聽老闆我替你出口氣老闆我都沒叫你去你幹嘛你我都做了算了吧還有一些魯莽的事先去打完了回來跟老大說對就是要工很多的因為他們沒得混這樣那個老闆就不好意思就得給那些人打賞嘛準備但是就是在影視圈這麼多年這些黑道有做過特別過分就把人弄死就演一圈的被弄死或弄個半死他們都是黑道對黑道演一圈他們就會覺得警察會跟得很厲害不像黑道之間的話因為你有名明白警察會跟得很厲害多半才是會被抓的所以也不會下手太重因為你下手重你最後判的也重一定的嘛現在年輕一代的這些導演不管是香港的還是內地的就有哪些是你比較喜歡或看好的這些有嗎導演內地有你喜歡哪深澳咬小刺這幾個都比較好香港的呢香港我覺得白日是下的導演還行其他的沒幾個我覺得好的鄭寶瑞吧他都快50了那不算新人了感覺好像確實是這個行業黃金年代要過去了鄭寶瑞就變成導演會會長還是小兄弟對啊是跟著我後面做當第三副導演的現在是什麼會長保院會導演會會長香港這樣的衰落跟粵語文化影響力的消退你覺得是相關的嗎完全沒有完全沒有就是因為台灣智商崩潰變成了沒有一個基本的收入以前一個台灣差不多已經抵消了成本別的都是賺的沒有了台灣這個基本盤就沒有了台灣基本盤為什麼會丟了呢93年開始93年有一家龍翔公司買了周星石的技工3000萬然後賠死了然後就翻臉那個老闆是很小氣的然後就要限制港片的風頂就不能再貴過2000多萬然後結果就所有那些香港的電人組隊去台灣跟他們談判除了我跟永勝因為我們知道他們是來真的我們不參與我們覺得可以然後他們居然算了條帳他們台灣那些人胡我們的他們的存貨只能夠他們上三個月只要我們就是堅持他們一定失敗可是這就是害死香港電影的一個想法他們聯名向台灣省的新聞局投訴希望他放寬好了誤偏的進來的拷貝結果全面放寬大量好萊塢片上進來所有片都死了打不過那為什麼在香港電影的黃金時代他拿到海外可能歐美國家差一點但全亞洲都是通殺的但那些國家也都完全放開好萊塢片子了就像我剛才跟您說的我在韓國年輕時候打工的時候韓國的電影市場就是好萊塢片子和港片然後他本土的電影基本上沒有因為當時他拍的不好直到那個時候為什麼港片還能跟好萊塢抗衡應該就是只有這兩種片所以可能抗衡因為港片也在他那紅了很久很長一段時間那些偶像還都還在存在然後直到97後因為金融風暴整個韓國破產然後政府就遵貼來幫助這個娛樂界放寬所有審核就讓他們隨便拍什麼都行還有補貼對 進到中時期對 音樂也一樣是 這個政策很成功對 那成功就是從那個Siri那部戲叫什麼生死結變這部戲一開始就大火就改變了所有事情跟著就是那些什麼8月照相管戳不到的戀人然後野蠻女友那些是出來可是現在韓片也不行也不行所有都是在替美國人拍我們年輕的時候也聽很多粵語歌但我看現在的年輕人聽粵語歌的也不多根本沒有唱片嘛都是單路嘛電影的衰落就是有沒有這部分原因我不確定比如說那個香港回歸以後大眾喜歡的那些東西有很多是拍不了對啊 所以你不是反獨就是臥底來繼續只能夠洗只能夠洗這幾條嘛所以限制多了很多韓戰這種已經很驚鮮感了可是韓戰那種拍不了多少集吧就是以前黑斑片流行的時候香港的電影有很多那種壞小子形象的演員像什麼陳冠希啊什麼這些以前的那些張耀陽啊還有什麼就是還有陳奎安那種但是黑斑片沒了以後這種演壞小子的演員的客觀需求就少我覺得把人家的片叫爛片的人是很沒有修養我不只電影生養我認可事情都沒有遺憾大家好 我是羅永浩歡迎大家收聽羅永浩的十字路口播客節目在這裡我每期會和各界的大牛進行一場長達3到5個小時的對談聊他們的選擇 掙扎與堅持聊他們人生道路中遇到的各種十字路口可以說絕對的乾貨滿滿歡迎大家訂閱收聽還有這樣的導演這個很好這期節目因為種種原因我們和王金導演錄製了兩次前後隔了幾個月所以如果你看視頻的時候發現在某些段落兩個人的狀態或著裝突然發生了變化放心 你的眼睛沒出問題另外在第二次錄製前王金導演因為在外景地受封殺影響乾眼正復發所以錄製的時候他一直在眨眼這個也請大家放心他並沒有被綁架快說你沒有被綁架我沒有被綁架好 我先開一下這個好 我們開始吧王導 你好像公開的那些訪談或表達力比較少聊到童年 青少年這個時代這次我們因為我們這個節目傳統就是從小一般都是會從小聊起的然後能給我們簡單說一下你童年的生活怎麼樣不管是家庭還是學校的實在童年生活跟所有的小孩都完全不一樣我接基本上從來沒當個接童當個接童我放學頂多在學校玩一會就回家了因為我根本就住在學校對面然後就是五分鐘就回到家然後就是我多半還是賴在家裡然後用家裡管的還是稍微延一點的可是我爸爸你永遠都見不到他的他出去拍戲了太忙了要跟朋友聊事有偶爾打打麻將然後我很少見到他可是他滿房間都是書也有很多劇本我好奇我就一本本拿來看雖然當時我只有好像八九歲可是我一開始就看了隨互賺有些不懂的就問人然後看了《西遊記》三國演藝然後《紅流夢》我看不下去所以跟著差不多同時我就一天看三分報紙因為我中午回家吃飯然後就看三分報紙然後載回去上課然後我九歲就看了金庸的兩本書然後基本上在報紙上面當時在明報連載的還有《遺抗的衛斯》裡我都在十歲前就開始追到十二歲我就開始看《窮謠》《窮謠》的所有書都看完了所以到中學我都改為看英文翻譯本很少看這些香港的或者是台灣的書到中學的時候開始就看翻譯小說其實小的時候其實書是不缺看的因為你有父親的長叔公你看然後你很小的時候家裡會給你買書嗎你額外要什麼書的話我每週可能買一本武俠小說的雜誌每週買一本我的零用錢傳是拿去看電影跟買書或者租一整套武俠小說回來看都花光了所以父母陪伴的時間是少的少資又少我媽媽是一個很愛讀的女人天天出去打麻將晚上累了回來就躺在床上叫幾個兒子女兒幫他按摩基本上沒有什麼管轎我們的空間所以父親母親都見不著父親我見得少一點可是我對他感情比較深厚有時候看閱讀這些東西是完全不缺的太多了我有時候回去跟同學講沒有人看過的那些書他們不看是什麼原因是不容易獲得還是買的因為我在大陸長大像我小的時候看這些東西主要是匱乏買不到或者是見不到他們不是香港太多可玩的東西了打寶靈球玩什麼他們很多都是有點錢的家庭因為我的學校還是挺多有錢人的他們太多事情去玩了然後到中學大家開party跳舞什麼的根本就哪有空去看書覺得你很笨的書袋子才去看書了你們家裡不許你出去玩嗎還是怎樣原則上不許我也接上沒有朋友我也在學校跟一些最好的幾個朋友玩玩頂多是這樣了沒什麼會風到去外面到中學才偶爾會去一天露營那些一天我就熱到風了就回來了不願意再待在那了所以你不願意出去玩個人性格也是一部分原因可是中學我開始運動然後很奇怪各種運動我從田徑從100跑到3000都不好我就奇怪了為什麼不好了沒有理由後來我找到一個運動我做得不錯打籃球我當時很瘦這120到30棒那就籃球慢慢打得挺好的還幾隊也能打到大學也有打差點就打校隊了後來因為我同時進了TVB工作時間太長了根本沒有時間練球自動放棄然後就胖了所以其實上學的時候還是運動也是打球打得挺好的差點進隊看到以前的材料是說你父親當時是一個人要養活家人家家裡有長輩有兩三家人還有用人什麼十幾個人他的叔叔叫王鵬毅也是上海當時的一個製片到香港就幫他的幾個老朋友幫幫忙可是他實在並不太懂然後他跟他夫妻倆然後一個兒子一個女兒還是住在我們家然後我爸爸在養因為他叔叔是帶他入行的他就念舊差不多把他當爸爸我爺爺很早就死了後來我奶奶也下來從上海下來香港然後我五個兄弟姊妹我媽媽的妹妹也住在我家那你不是十幾個人嗎還有兩個用人所以都靠他一個人然後我看你以前跟媒體講過因為你母親打牌賭博然後被人家就是做局然後給騙還不止一撤所以如果沒有因為這些事情讓家裡額外負債的話其實本來家境還是很不錯的那個時候是明導演說話還是很保留小康小康家境因為我爸爸當時還是能賺幾千塊一個月算不少了在那個年代所以其實後來家境出現問題都是因為賭博這件事不知道欠的人多少錢完全算不過來結果後來有一段日子就躲起來躲到上海去幾年然後回來就沒事但我也看到後面有報導說你後面因為拍片子然後成了明導演之後好像什麼有一次什麼一次性的把他以前的債務賭在什麼前面去沒有那個是搖傳什麼絕不承認絕不承認什麼沒有這個事情我都不知道有什麼他欠什麼也不知道為什麼會欠我幹嘛要還我抱著你抓他們有可能明白那個你在多大的時候知道自己父親是一個知名導演的很小就知道可是當時最紅的是張徹楚元我爸爸是在50年代末期拍了幾部藝術片比如說也沒歸之戀那幾部藝術成就好的不得了可是也沒歸之戀好像在亞洲影展還是被人家花錢搶走了那個獎他來李夫就做了然後就變強走了過了兩年他拍了一部隨便拍了一部戲叫《嫁妖喜事》他也不明白為什麼就當了最佳導演該拿的沒拿可能是人家補償給他吧明白明白然後這個對你小時候的生活或跟小朋友們一起交往的時候有什麼影響嗎比如說那個年代孩子們會羨慕說一個知名導演的孩子嗎不會因為我爸爸當時做那家公司是二流公司雖然也是很大可是沒有哨事那麼強所以大家都在看哨事的片他們的片不是很埋作所以在一半人的心目中他並不是一個名導演從大眾意義上不是名導演他進了TVB拍劇才拍紅了大家才覺得他是大導演明白所以拍我一片的時候可能只有那個一部分人或是說我一青年或是那個業內的觀眾他的也沒過之量到今天還是中國建演一百部裡面的必看之一部明白但是不是大眾層面上的那種名導演明白然後我看到以前的材料說你很小就去父親的片場然後被那些光彩造人的名我還記得抱著我的是丁浩旁邊還有一個叫很漂亮的叫白露銘都是那個時代大明星嗎中等吧國泰大明星沒有幾個後來有一個叫陳曼玲的還挺紅的還懷裡給你餵糖吃什麼那時候幾歲如果我挺多四五歲如果不是有那張照片我都忘了因為人一般記憶是六七歲以後才有前面都是智力過稅的我記得的是有一次他拍一部叫小兒女有個墳長的景我去玩然後有兩個同心叫鄧小宇鄧小咒後來成為香港文化界的名人我就跟他們兩個在那邊玩了一個晚上記憶最深也就是這樣然後也去過看粵語片的那個就是大豆片那些什麼潮達華陳寶珠那些存在所以很早就知道打是假的並不是真的在片場看過那是怎麼造假的然後那個孩子其實很早就有性別這方面的意思我自己沒生孩子但我發現我有好朋友的孩子可能兩三歲三十歲就有性別方面的意思比如說我舉個例子如果一個小男孩被一個漂亮的阿姨抱你就會發現這孩子還會有一些害羞扭捏那些東西但如果是一個長相普通的阿姨去抱這個孩子他就沒什麼感覺我無數次的觀察到這個現象我忘了這些可是我自己大約九歲我就通人事了知道是什麼優惠事了明白然後在片場那個時候已經就是看過一些武打片了吧看過很多對所以就是有記憶的那部分見到那些武打明星會激動嗎那個時候還是太小了粵語片那些會比較激動一些國語片那些因為實在真的不是很多人看所以也沒什麼當時我爸爸拍的那些什麼情詳靈之類的還很年輕那你父親帶你去片場玩這個一直到幾歲也就帶過幾次也沒有那麼多也沒有那麼多沒有那麼多明白了然後我之前看那個報導你說這個的時候不知道為什麼就很奇怪的有畫面感我也沒有去過尤其我小時候更是沒有去過我不知道為什麼當時就老覺得看到那段時候就有那種畫面感然後小的時候像那個李小龍紅的時候王老師的《多大稅數》那個時候李小龍是1970年回來拍《唐山大兄》的我應該是初中二那個時候香港的孩子全都看對吧每個人都看了不可能不看我不只大戲看我小戲也看我什麼當時很多揚片歐洲片我都去看的我把我的李永泉傳花在看電影上面了買最便宜的門票就看過好多那電影院會放孩子進去嗎不管的後面還是管的吧那個是那個年代吧後面還是管的吧我小時候看香港報紙看到一些廣告還挺有意思的我們在山溝裡長大的孩子看了很羨慕我跑出去進行院基本上沒有人管我家裡也不知道我去看什麼電影我的意思是電影院不管孩子也不管就是後面管的言嗎分了幾次後那時候還沒有分機制呢沒有到我20幾30歲才分機的那個之後如果是十幾歲孩子進去看就不讓進了對吧是因為都會罰那個戲院因為他沒有守住門然後那個戲院就會放一個警務